الشعر الرقمي: نظرة خلال العقود الأربعة الأولى كريستوفر فانكوسيرالمقال كاملا - ترجمة عبده حقي

الشعر الرقمي هو نوع جديد من الفن الأدبي المرئي والصوتي أطلقه الشعراء الذين جربوا أجهزة الكمبيوتر في أواخر الخمسينيات. الشعر الرقمي ليس "شكلاً" منفردًا بل هو عبارة عن مجموعة من الأشكال التي تشكل الآن نوعًا فريدا على الرغم من أن النشاط الإبداعي نفسه - من حيث وسائله وأساليبه ومقصده التعبيري - يحتوي على مكونات غير متجانسة. الشعر الرقمي هو عملية متطورة تستخدم تقنيات مختلفة بدأت تتشكل قبل ظهور الكمبيوتر الشخصي وتستمر في تجويد نفسها في بيئة شبكة الويب العالمية (WWW) الحالية. يستكشف الشعراء مجموعة متنوعة من التقنيات المحوسبة ، من التركيبات التفاعلية إلى السمات العشوائية والبصرية. ومن المثير للاهتمام على الرغم من التقدم التكنولوجي وانتشار أجهزة الكمبيوتر ، فإن معظم طرائق إنتاج الشعر الرقمي التي تم تحقيقها في أعقاب ظهور WWW  قد تمت غرسها تقريبًا قبل ظهور الشبكة العالمية. يسعى هذا الفصل إلى الكشف عن تطور الشعر الرقمي ونطاقه وبنائه ، فضلاً عن ماهية نوعه الأدبي.

تم استخدام تسميات مثل "الشعر الإلكتروني" و"شعر الإنترنت" و"شعر الكمبيوتر" لوصف العمل الإبداعي في هذا المجال. تحتوي عناوين كتابين مهمين عن هذا الموضوع وهما "الشعر الرقمي بيكين أو جلازييه: صنع الشعر الإلكتروني" (2002) و"الضوضاء العصرية: في الشعر الرقمي" (2003) لبريان كيم ستيفانز وكتاب "الشعرية الرقمية". كلتا المجموعتين تناقش وتتساءل عن التسميات المختلفة ، ولا يدافع أي من الكتابين عن تسمية واحدة. تم العثور على أقوى تعريف لهذا النوع في مقدمة المجلد p0es1s:  جماليات الشعر الرقمي ، الذي يقول أن الشعر الرقمي: "ينطبق على المشاريع الفنية التي تتعامل مع التغييرات الوسيطة في اللغة والتواصل القائم على اللغة في أجهزة الكمبيوتر والشبكات الرقمية وبالتالي يشير الشعر الرقمي إلى فن اللغة الإبداعي والتجريبي والمرعب وأيضًا النقدي الذي يتضمن البرمجة والوسائط المتعددة والرسوم المتحركة والتفاعلية وشبكة الاتصال Block et al. 2004: 13.  وقد حدد مؤلفو هذا المقال وهم (فريدريش بلوك ، وكريستيان هيباخ ، وكارين وينز) الشكل على أنه مشتق من "تركيبات فن الوسائط التفاعلية" ، و"الفن القائم على الكمبيوتر والشبكة" ، و "وبعض التقاليد الأدبية (2004: 15-17). ويؤكد مقال آخر باعتبار "النص كحلقة: في النص المرئي والحركي" لجانيز ستريهوفيتش (2003) أن الشعر الرقمي هو "نوع جديد خاص به" يتضمن "شعر حركي / متحرك ، رمز الشعر ، والشعر التفاعلي ، والشعر الصوتي الرقمي ، و"مشاهد النصوص" الرقمية ذات السمات الشعرية ، ومولدات الشعر ". كنوع ، يتقاطع الشعر الرقمي" مع الطليعة الأدبية ، والشعر المرئي والملموس ، والنص- التركيبات القائمة ، والفن الشبكي ، وفن البرمجياتو الشعر الرقمي هو نوع يدمج اللغة الحرفية مع تقنيات الوسائط الجديدة التي تتيحها هذه المعدات ، وهو تسمية معقولة لاستخدامها في وصف النماذج من الأعمال الأدبية التي تعرض على الشاشات بمساعدة برمجة الكمبيوتر. القصيدة هي قصيدة رقمية إذا كانت البرمجة أو العمليات الحاسوبية (البرمجيات ، إلخ) مستخدمة بشكل مميز في تكوين أو توليد أو عرض النص (أو مجموعات النصوص).

إن برامج الكمبيوتر التي تكتب السوناتات أو الهايكو أو غيرها من الأشكال ، مثل "هايكو اليابانية المحوسبة" لمارغريت ماسترمان وروبن ماكينون وود (1968) ، وإيم دي ميلو إي كاسترو فيديو ، رودا لوم (1968) ، قصيدة جيم أندروز الصوتية التفاعلية "نيو" ( 2001) ، و ماربل سبرينغز دينا لارسن ، على الرغم من اختلافاتها الأسلوبية ، كلها مؤهلة كشعر رقمي. الشعر الرقمي هو مصطلح يمثل طيفًا من الفن الأدبي المحوسب يمكن تقديره في سياق التقليد الشعري. من خلال التعريف والفهرسة على نطاق واسع ، يمكن تحليل أنواع متعددة من الإنتاج المحوسب كعموم واحد يشمل الوسائط التشعبية والنص التشعبي وتوليد الكمبيوتر والمظاهر الرقمية الأخرى للنص الشعري. تتكون جميع أشكال الشعر الرقمي من نوع فريد يحتوي على فئات فرعية متعددة ، تمامًا كما يحتوي نوع "الشعر" على العديد من الأساليب المختلفة (مثل الشعر الحر ، والسونات ، والهايكو ، وما إلى ذلك). وقد أبلغت بعض هذه الأشكال المتعارف عليها عن صيغ الشعر الرقمي في حين أن الأعمال الأخرى عبارة عن طفرات شعرية تتجاهل التقاليد. وبالتالي فإن الطيف المتنوع من القصائد الرقمية يمثل تحديًا من حيث رؤية الشكل أو النوع باعتباره اقتراحًا موحدًا. على سبيل المثال عند مناقشة نفس النوع العام من الأعمال في إدخال حديث في The Facts on File Companion to 20-Century American Poetry ، تستخدم كاثرين دالي بذكاء تسمية الشعر الإلكتروني ("المعنية بالتحكم الآلي في عملية الكتابة ، وتسليم الشعر في أكثر من وسيط واحد ، والتفاعل بوساطة الآلة بين الجمهور والقارئ أو الكاتب والنص ") لمناقشة الصيغ المختلفة للشعر الرقمي (2005: 114). ترى وجهة نظر دالي أن النوع الأدبي مقسم إلى ثلاثة أجزاء: الشعر "الإجرائي" و "الوسائط المتعددة" و "النص التشعبي والنص الإلكتروني" (تميّز "شعر النص الإلكتروني" بالشكل الذي "يتضمن استفسارات القراء والافتراضات والأفعال التي تغير تصورات القراء للنص السيبراني أثناء التفاعل " (2005: 116). من الواضح أن العديد من المقالات كل منها يقر بأن الشعر الرقمي هو ممارسة - عرض للتعبير – وهو مفتوح بما يكفي ليشمل العديد من الأشكال والأساليب الهامشية في إنتاج الكتابة والفن ، طالما يتم تمكينها ميكانيكيًا بواسطة الأجهزة الرقمية و البرمجيات.

يتم دائمًا إعادة تعريف القصائد الرقمية ، رغم أنها مبنية على مبادئ مماثلة ، تقنيًا وثقافيًا وإبداعًا. أشكال مختلفة من القصائد - المرتبطة بالوكالة التكنولوجية - تمثل (على سبيل المثال ، تحاكي) الأدب الكلاسيكي (في البرامج التي تنفذ الأشكال الكلاسيكية ، أو عن طريق تجميع مختارات مدمجة من الشعر الكلاسيكي) ، وبشكل أعمق ، تتبنى طرقًا جديدة لتوصيل المعلومات اللفظية .

 

نظرة عامة تمهيدية للنماذج

قصائد الحاسوب

استخدم الشعراء في البداية برامج الكمبيوتر لتجميع قاعدة بيانات وسلسلة من التعليمات لإنشاء محتوى العمل وشكله. تم تصنيف هذه الأعمال من قبل مؤلفيها باسم "شعر الكمبيوتر" و "قصائد الكمبيوتر" (من بين مصطلحات أخرى) ، ويتم إنشاؤها بواسطة خوارزمية الكمبيوتر ، مرتبة في سلسلة من الكلمات ، أو علامات ورموز وفقًا لرمز البرمجة. يمكن النظر إلى جميع أعمال توليد النص ، أو شعر الكمبيوتر النموذجي ، على أنها تؤدي نوعًا من التقليب من حيث أنها تحول أو تعيد ترتيب مجموعة واحدة من النصوص الأساسية أو اللغة (أي قوائم الكلمات أو المقاطع أو النصوص الموجودة مسبقًا) إلى أخرى شكل. يمكن تقسيم إجراءات التقليب الخاصة بالقصائد المولدة خوارزميًا إلى ثلاثة تصنيفات. الأعمال إما تبادلية (إعادة دمج العناصر في كلمات جديدة أو تنويعات) ، أو اندماجية (باستخدام قوائم كلمات محددة مسبقًا في مجموعات مضبوطة أو عشوائية) ، أو مقسمة إلى قوالب نحوية (أيضًا تجميعية ولكن ضمن إطارات نحوية لإنشاء صورة "المعنى" ").

إن الروح الإبداعية والدافع للجمع بين العشوائية والنظام من خلال الفن التقني المعقد يغير العلاقة الإنسانية مع اللغة. نشأ شعر سايبورغ وهو أعمال شارك في إنشائها البشر والآلات الرقمية ، من هذه التجارب تثبت الأعمال التي أنتجها فنانين مثل بيدرو باربوسا ، وتشارلز أو.هارتمان ، وجان بيير بالبي ، وآخرون أنه يمكن معالجة اللغة رقميًا إلى تسلسلات لإنشاء نوع من الشعر التركيبي. مثل هذا العمل له جذور في نظرية ماكس بنس عن الشعر الاصطناعي ، ولكن من مظاهره المبكرة في شعر الكمبيوتر "Stochastic Poems"  لثيو لوتز ، كان في الغالب حركة منفصلة ، بدون شخصيات أو نظريات مركزية. يمكن تقديم حجة مفادها أن التكنولوجيا الرقمية المتاحة في ذلك الوقت كانت مناسبة بشكل أفضل للشعراء "التشغيليين" الذين كان عملهم حسابيًا في طبيعته (وبعد ذلك الشعراء الذين سيكون عملهم عبارة عن رسومً أو غير خطي). على سبيل المثال استخدم جاكسون ماك لو وجون كيج الكمبيوتر بشكل دائم لأن الجهاز سهل نوع العمل الذي كانوا يقومون به لسنوات عديدة. فالشخص الذي يريد أن يكتب الكمبيوتر سونيت بتراركان ، على سبيل المثال ، ويتوقع أن يكتبها مثل بترارك ، يطلب من الآلة أداء نوع خاطئ من المهام.

من وجهة نظر عامة ، أنتجت غالبية أعمال الدمج والتبديل اختلافات أو امتدادات أو تطبيقات تكنولوجية لتقنية Dadaist تحتوي العديد من القصائد المتقطعة على معايير قليلة وعلى أقل تقدير ، تشترك في الحساسيات المشتركة في الشعر ذي الشكل المفتوح. ومن المفارقات إلى حد ما أن القصائد ليست مجرد أحداث مصادفة - فقد تم تكوينها مسبقًا لتكون عشوائية وتحتوي بعض الأمثلة على سمات ثابتة ، كما هو الحال في الأعمال ذات فترات زمنية محددة ، حيث يسعى المؤلف إلى إضفاء بناء جملة جامد أو الامتثال للمعايير المحددة. تطور الشعر الرقمي المصنوع من برامج توليد النصوص تدريجيًا إلى شكل متعدد الأوجه خاص به ، واستكشف العديد من أنماط التعبير الأدبي.

عادةً ما ينتج عن مولدات النص العديد من القصائد بسرعة ، باستخدام صيغة برمجية تختار الكلمات من قاعدة بيانات لإنشاء الإخراج. لا يمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لهندسة قصيدة "كاملة". يستخدم بعض الشعراء الكمبيوتر لتغيير أو هدم أشكال التعبير النموذجية ؛ يسعى الآخرون إلى التقليد. في أي من الوضعين يعد تحديد نص الإدخال المناسب هو العنصر الأكثر أهمية في عملية نطق التعبير ذي المعنى. كل من يؤسس قاعدة البيانات يشارك في تأليف القصيدة كما يفعل كاتب البرنامج ؛ حيث يمتلك مستخدم البرنامج أيضًا صلاحيات المؤلف في الاختيار من الإخراج وتحريره. يسلط برنامج ترافيستي الذي كتبه هيو كينر وجوزيف أورورك ، الضوء بشكل خاص على المدخلات البشرية من خلال الدور الضروري للمصدر أو قاعدة البيانات في القصيدة التي تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر ؛ كما يلاحظ ستيفانز : "بدون تدخل" بشري "لا شيء يمكن أن يدخل في CP [قصيدة كمبيوتر] غير موجودة في قاعدة البيانات أو غير مقبولة في البرنامج" (2003: 65). تتحدى قصائد الكمبيوتر ودعوة القارئ للمشاركة بشكل خيالي في بناء النص ؛ البعض يسخر من تقاليد الشعر ، والبعض الآخر يرسمها.

قصائد رسومية

بحلول منتصف الستينيات ظهرت المكونات الرسومية والحركية ، مما جعل اللغة المشكّلة أشعارًا تمر على الشاشات. منذ ذلك الحين تم إنتاج مقاطع فيديو وأنواع أخرى من القصائد الحركية باستخدام الأدوات والتقنيات الرقمية. يمثل هذا التقدم - في مقدمة الجوانب المرئية للغة على الأقل بقدر ما هو لفظي - العديد من التغييرات في تطور الشعر الرقمي. على عكس الأعمال التي تمت مناقشتها أعلاه ، فإن هذه الأعمال المرئية والحركية تستخدم إلى حد كبير الطفرة بدلاً من التقليب. كما هو الحال مع إنشاء النص ، تستخدم هذه الأعمال لغة آلية بشكل موسع ، على الرغم من أن معظمها يقلل من التركيز على الإخراج العشوائي. قدمت الأعمال المرئية الثابتة والحركية شعرًا للبصر ، مدركًا بشكل علني لمظهره ، وموضعًا على الكمبيوتر وحرض عليه ؛ أصبحت الخطوط القياسية شيئًا من الماضي. بدأ الشعراء الرقميون في العمل بالعروض التي كانت تتحرك حرفيا.

كانت الأعمال الرسومية المبكرة التي قام بها مارك أدريان (1968) وكارل فيرنباخ فلارسهايم (1970-1) مثل القصائد التي تم إنشاؤها بواسطة النص ، يتم إنتاجها تلقائيًا بواسطة المشاهدين الذين يواجهون برنامجًا في إعداد التثبيت. مع تطوير برامج الرسومات ، جسدت الأعمال اللاحقة طرقًا بصرية تقترب من القصائد الملموسة والمرئية المعروضة والمثبتة على الصفحة غير التفاعلية. أصبح الكمبيوتر أداة ملائمة للتعامل مع مظهر النص وعرضه. بعض العناوين تتبع عن كثب المظاهر السابقة للشعر البصري. وغامر آخرون (مثل إنتاجات الفيديو والوسائط التشعبية) أبعد من ذلك و لم يهدفوا ببساطة إلى إعادة تشكيل أسلوب القصائد التي تُقرأ وتُفهم حصريًا من خلال اللغة الأبجدية. بحلول الثمانينيات ، قدم الشعراء بشكل متزايد لغة متحركة على الشاشات نتيجة لتطور أجهزة الكمبيوتر. وقد نبأت هذه الجهود بالعديد من التجارب اللاحقة في الشعر التي انتشرت في أشكال الرسوم المتحركة والوسائط التشعبية. تسبق القصائد الحركية منذ زمن طويل أسلوب الممارسة الشعرية الرقمية التي اندلعت مع ظهور WWW  والتي تمثلت في أعمال مثل Stefans's dreamlife من الحروف وكذلك تلك الموجودة في الأرشيف في موقع Komninos Zervos's Cyberpoetry وأماكن أخرى. كانت القصائد الرقمية المتحركة اليوم (على سبيل المثال تلك المصنوعة باستخدام Macromedia Flash قيد التنفيذ في الواقع بحلول منتصف السبعينيات ، في أعمال مشفرة مثل "الشعر المتحرك المزخرف" لأرثر لايزر المكتوب بلغة FORTRAN التي تضمنت كلمات "خط" أسفل الصفحة (مكولي 1974).

مع ظهور مشاريع النشر مثل Xexoxial Endarchy و dbqp التي أسسها الشاعر البصري Geof Huth)  في الثمانينيات ، أصبحت العمليات الرقمية تُنفذ ظاهريًا في القصائد المرئية الثابتة. لقد دفع تأثير النظريات النقدية لما بعد البنيوية ، مثل التفكيك ، الشعراء إلى تحدي خيالهم وابتكار مظاهر جديدة للشعر. بينما تجنب بعض الفنانين مثل André Vallias استخدام الكلمات على سطح أعمالهم ، لم يرفض معظمهم اللغة بل عبدوها بشكل أعمق ، وهي روح تم الكشف عنها بجرأة على موقع dbqp WWW: "بمجرد أن أصبحت الكلمة المقدسة عفا عليها الزمن ، أصبحت الكلمة نفسها موضوع تقديسنا "(Incunabula).  يفيد إدخال بوب غرومان في الشعر المرئي في الشعر الأمريكي للقرن العشرين أن العديد من الشعراء المرئيين كانوا يستخدمون الأساليب الرقمية في التسعينيات وقد نشر كل منهم في مجلات صغيرة بديلة ، بما في ذلك KS Ernst و Crag Hill و Huth و Jonathan Brannen ، مايك باسنسكي ، وستيفن بول مارتن ، وجيك بيري ، وميكال آند ، وغرومان ، وجون بيروم ، وجون إم بينيت.

إن القصائد الرقمية تصور ثلاث سمات مختلفة على الأقل: الكلمات مرتبة في أشكال حرفية ؛ تظهر الكلمات أنماطًا تمثل تشتت أو تشريد اللغة ؛ أو يتم دمج الكلمات مع الصور (كما في الصورة المجمعة). تضع القصائد التي ينشطها المشاهد (ثابتة) الكلمات إما بشكل عشوائي أو من خلال تصميمات مرسومة مسبقًا لا تتحرك على الشاشة (أو تتطلب معالجة تفاعلية ولكنها لا تتحرك من تلقاء نفسها). في الأعمال الحركية ، يعتبر التحول البصري للكلمات والحروف هو المبدأ العملي ؛ القصائد ، حسب التصميم ، تتحرك وتتغير أمام أعين المشاهد. يمكن تقسيم القصائد التي تدون لغة حركية إلى فئتين عامتين: قصيدة وتفاعلية. تعمل الأعمال المسقطة على تحريك الشعر بطريقتين مختلفتين. يتم رسم الكلمات في الحركة (أو تغير الحروف نفسها من شكلها ) أو يتم تقديمها كجزء من مجمعات حركية يتم فيها دمج عناصر اللغة مع كائنات أو رموز مرئية في مشاهد / سيناريوهات مرئية فردية أو متعددة في الأعمال التفاعلية القليلة التي تتسم بالحركة والتي لا تتضمن عمليات نص تشعبي علنية ، تتم دعوة المشاهدين لتعيين بعض معلمات القصيدة (المستخدمة في تنشيط أو ظهور الكلمات) أو التفاعل مع كائن افتراضي مثبت في موضعه على الشاشة (وقد يكتب أو لا يكتب كلمات).

يجد الشعراء في الأعمال الحركية عشرات الطرق لتصوير النص الشعري على أنه شعر متحرك ونابض بالحياة. يستخدم Palimpsest بقوة. يمكن أن تكون الصور مزيجًا من أجزاء من الكلمات تكملها أو تحل محلها أشكال تخيلية. تظهر هذه القصائد أن العديد من العناصر التعبيرية المختلفة يمكن رسمها مرة واحدة أو في فترة زمنية قصيرة ، ووضعها فوق بعضها البعض. إن وضع العبارات في حالة حركة ككائنات منزلقة ودوارة وتوليف الكلمات والخطوط والرموز بطريقة أخرى هي التقنيات التي تم تحديدها كنموذج لجميع الأعمال المرئية. الميل إلى عرض العمل الشعري بهذه الطرق تطور جنبًا إلى جنب مع التكنولوجيا القادرة على إنجاز المهمة ، والتي زادت فقط مع التطورات التقنية في عصر WWW. تمثل التجارب التي يقوم بها أولئك الذين صنعوا أعمالًا نشطة أو تفاعلية خطوة مهمة ورائعة في إنتاج الشعر. كان استخدام أجهزة الكمبيوتر لصنع لغة مشحونة بصريًا وبرمجتها للتحرك من التطبيقات الجديدة للتكنولوجيا التي بشرت بالأعمال المرئية المعاصرة. أدى تركيز الشعر الرقمي على تنمية اللغة النشطة إلى إضافة لغة حركية علنية إلى شريعة النصوص المُنشأة والرسوم البيانية.

في أعمال الشعر الرقمي الموجهة بصريًا ، تُستخدم التكنولوجيا المخصصة لإنشاء عمل فني رسومي لمعالجة اللغة بدلاً من الصور أو اللغة كصور. لسنوات عديدة استخدم الكتاب والفنانين أجهزة الكمبيوتر والبرامج والخطوط للقيام بأكثر من مجرد إنشاء الأشكال على الصفحة. القصائد الرسومية على هذا النحو ليست جديدة على الأدب على الرغم من أن أدوات إنتاجها تغير العملية وتسرعها وتضخمها وتحركها في نهاية المطاف. المساهمة في الاتجاه الذي يعزز التغييرات في فعل القراءة تكثفت زيادة الشعر الذي يحتوي على عناصر رسومية في السنوات الأخيرة لأن كلاً من البرنامج ووسيلة النشر الخاصة بـ WWW يمكّنان (إن لم يكن يشجع) على دمج العناصر المرئية.

النص التشعبي والوسائط التشعبية

في الثمانينيات ، تم تطوير النص التشعبي (النصوص غير الخطية المترابطة جوهريًا وآليًا) بالتزامن مع التوافر المتزايد لأجهزة الكمبيوتر الشخصية. يصنف المنظر مايكل جويس أنماط العرض التي يستخدمها المؤلفون إلى فئتين متميزتين: "البناءة" و "الاستكشافية" (جويس 1995: 41). هذه النماذج مفيدة في إنشاء أوسع تدوين لشعر النص الفائق. ضمن هذه المعايير ، تكون جميع الأعمال تقريبًا استكشافية ، وتظهر أشكال مختلفة في هذا السياق من الإنتاج والتي تتعلق بالوسائط المنقوشة وطرق التنقل. كما هو محدد من قبل جويس ، تسمح النصوص التشعبية الاستكشافية لجمهورها بتوجيه أنفسهم من خلال النص كما تملي الاهتمام والمشاركة والفضول وتعكس إحساس المؤلف بالبنية. هذا الوضع وفقًا لجويس ، يتيح للجمهور بشكل مثالي القدرة على "إنشاء وتغيير واستعادة مواجهات معينة مع مجموعة المعرفة ، والحفاظ على هذه اللقاءات كنسخ من المواد ، مثل الممرات والمسارات والشبكات وأجهزة الكمبيوتر المحمولة ، إلخ." (1995: 41) يستكشف القارئ مجموعة من الأعمال التي تم وضعها أمامه على الكمبيوتر. من ناحية أخرى ، يتم بناء النصوص التشعبية البناءة بشكل ثابت من قبل جمهورهم ، كجزء من عملية تحويل المعرفة المقدمة سابقًا ؛ وصف جويس ديناميكيات مثل هذه النصوص بأنها "نسخ لما أصبحت عليه وهيكل لما لم يوجد بعد" و"الفكر المتسلسل.

لقد طور المبرمجون الأدوات التي سهلت مثل هذه الكتابة غير الخطية ، والتي تمكن المؤلفين من إنشاء روابط داخل النصوص وفيما بينها مع دمج النصوص اللفظية المرئية والحركية والصوتية والثابتة في نفس الوقت. في هذه الأعمال ، تمت برمجة عدد من الملفات المختلفة (المكونة من وسائط مختلفة) بترتيب مع بعضها البعض ، وتقديم القصائد في مقاطع من خلال سلسلة من الروابط (التي يمكن أن تكون بسيطة وواضحة أو معقدة ومحجبة) أو يمكن تصورها بطريقة أخرى ، كما يلاحظ جاي ديفيد بولتر في كتابه "فضاء الكتابة": أجهزة الكمبيوتر ، والنص التشعبي ، وإصلاح الطباعة ، باعتبارها "كائنات بصرية يتفاعل معها القارئ" (2001: 156) بمجرد تطوير الأعمال الفائقة ، أصبحت جميع الإمكانيات الأساسية للشعر الرقمي المعاصر متاحة - وقد انتشر هذا النوع في العشرين عامًا الماضية من خلال توليف كل نمط من صيغه وتنميته. يمكننا تحديد خصائص مميزة في كل قصيدة رقمية ، لكن تراكم الأنماط يربك أي تعريف نقدي منفرد للأعمال الفنية التي تدمج الشعر مع التكنولوجيا الرقمية.

تم تصميم أربعة أنواع من أعمال النص التشعبي بشكل أساسي: (1) تلك التي تحتوي فقط على نص مقدم على شكل سلسلة من العقد التي ترتبط ببعضها البعض (أحيانًا مع نوع من "الخرائط" التي يمكن استخدامها كدليل) ؛ (2) العناصر التي تتميز بمكونات رسومية وحركية مهمة (أي الوسائط الفائقة) ، والتي تستند أيضًا إلى فرضية الارتباط ؛ (3) تلك التي تقدم كائنًا افتراضيًا يتفاوض عليه المستخدم (دون الحاجة إلى "النقر" باستمرار على الروابط لاجتياز ذلك النص) ؛ و (4) تلك التي يتم تشكيلها من خلال طرق التقدم المستمر. إن المؤلفين الذين صنعوا أعمالًا عميقة في الشعر باستخدام النص التشعبي والوسائط التشعبية قبل ظهور الويب  WWW هم جون ماري دوتي وروبير كاندال وجيم روزينبورغ وجون كايلي وغلازيي ودينا لارسن و كريستي شيفيلد سانفورد ، ديانا سلاتري ، جلازر ، آيا كاربينسكا ، ستيفاني ستريكلاند ، ماريا مينسيا ، والعديد من الشعراء الآخرين الذين ابتكروا أعمالًا قوية جدًا لـ WWW.  احتوت قصائد النص التشعبي والوسائط التشعبية قبل WWW على نص مترابط وأحيانًا ملفات صور. إنها نوع من "التفاعلية" من حيث أنها تتطلب اختيارات يقوم بها المشاهد.

يتم تجميع الشعر الرقمي على الويب معًا في HTML (لغة ترميز النص التشعبي) وهي عملية تشفير غير معقدة نسبيًا تسمح بتوليف العناصر الرسومية (بالألوان) والرسوم المتحركة وعناصر الصوت وغيرها من الميزات المشفرة ، مع أي نص "مكتوب" . كان للغة HTML  أنظمة الترميز الأخرى مثلجافا سكريبت ، إلى جانب ربط أشكال متباينة من النص باستخدام الاتصال الرسومي ، هناك تأثير ضئيل على تطوير الشعر الرقمي ، على الرغم من أنه زاد بلا شك من قراءه. من الناحية الجمالية ، حتى عروض الشعر الرقمية الخاصة بـ الويب التي تستخدم إجراءات "عشوائية" و "رسوم متحركة" و "حلقات" تكون عادةً مقتصرة على نفسها ، بشكل أساسي مقاطع خطية تظهر كأعمال فنية فردية. على الرغم من وجودها نظريًا في نطاق أكبر بكثير من الصور المحتملة ، إلا أن التليولوجيات والنقاط النهائية التي قد لا يذهب القارئ إليها أبعد من ذلك عديدة ؛ يمكن أن تتفرع هذه القصائد الرقمية نظريًا في اتجاهات لا نهائية ولكنها تصمم نفسها في زاوية ، مما يجبر القراء على البدء من جديد.

المنشورات على الإنترنت ومبادرات الكتابة الشبكية ، والمشاريع الرقمية التي أجريت في الفضاء المادي (بما في ذلك القصائد المعروضة ثلاثية الأبعاد) ، والشعر السمعي ، تم إنتاجها منذ الثمانينيات. في هذه المظاهر من الشعر الرقمي ، لا تشمل القضايا التعبيرية ما إذا كان الكمبيوتر يستطيع كتابة الشعر أم لا ، أو تحسينه بيانياً ، ولكن كيف تم استخدام أنواع مختلفة من الآلات لإبراز وتعديل العملية الشعرية والمدى. يمتد التكوين التشاركي للنصوص عبر الإنترنت ، كما تمارسه المجموعات ، في موس  MOOs  وفي أماكن أخرى ، الأشكال السابقة من التشارك الكتابي إلى بيئة افتراضية. تعتبر الأنماط غيرالنمطية للتصميم والتسليم من سمات المنشورات التي يتم تسليمها بسرعة وعلى نطاق واسع. في عصر الشبكة ، لا تقل أجهزة الكمبيوتر عن كونها أداة إبداعية ، ويتم استخدامها الآن كآلية لتداول الإنتاجات المعاصرة والتاريخية. تعمل أدوات وعمليات الصوت الرقمية على تغيير طريقة تكوين الأصوات وسماعها ودمجها. من نواحٍ عديدة ، تم استخدام تكنولوجيا الكمبيوتر جنبًا إلى جنب مع الشعر ، حيث ابتكر بعض الكتاب ممارسات جديدة ، وأعادوا اختراع الممارسات القديمة بالوسائط الرقمية.

المنظور المعاصر

من الناحية الميكانيكية ، من المؤكد أن شاعرًا معاصرًا لديه تكنولوجيا جديدة تحت تصرفه ، ولكن من الناحية النقدية ، لا يمكن تصنيف العديد من القصائد المتوفرة على الويب على أنها "جديدة" لأن التقنيات الرقمية المستخدمة لتقديمها كانت مزروعة في العقود التي سبقت ظهور الويب. علاوة على ذلك ، أثبتت التحقيقات مثل الشعر الرقمي Digital Poetics لغلازيي أن الشعراء الرقميين تصوروا إلى حد كبير هذه الأعمال بنفس الممارسات الشعرية والنظرية التي استخدمها الفنانون الذين عملوا باستخدام الورق والحبر. إن تكوين الشعر عالي التقنية وعرضه ، باستخدام أحدث الوسائل المتاحة ، قد عكس ، بالطبع ، إحساسًا بأن شيئًا مبتكرًا كان قيد التنفيذ ، ويمكن للعديد من الفنانين العاملين في فترة ما قبل الحرب العالمية الثانية أن يزعموا بحق أنهم كانوا يفعلون شيئًا ميكانيكيًا أصليا. من الواضح أن هذا صحيح من حيث جماليات السطح - لا سيما تطوير الأعمال الحركية - ولكن لم يظهر شيء جديد بشكل خاص منذ أن بدأ  WWW يعمل الشعر الرقمي المعاصر بشكل أساسي على تحسين الأنواع السابقة من الإنتاج وينشر الأعمال إلى جمهور أوسع عبر الشبكة.

أدت الشبكة العالمية الضخمة والمتعددة الاستخدامات بلا شك إلى انتشار الشعر الرقمي ، مما عزز ثقة الفنانين الذين كانوا في السابق حذرين من عدم استقرار الكتابة القائمة على التكنولوجيا. لا شك أن نمو الويب قد أفاد وزاد من ظهور الشعر الرقمي ، لذلك نما هذا الشكل وتم تنقيح عديد من الأعمال. وبالتالي كشفت المساعي السابقة العناصر الأساسية والإجراءات والمقاربات التاريخية لتكوين الشعر الرقمي. لهذا النوع حدود واضحة ومستمرة ، على الرغم من التقدم في الأجهزة والشبكات والبرامج. على الرغم من التقنيات والعناصر المؤقتة والمتطورة باستمرار ، فإن مبادئ وميزات الشعر الرقمي - توليد النص ، واللغة المرنة والتعاونية ، واستخدام السمات الصوتية والمرئية ، والتفاعلية والربط بين النصوص - لم يتم تغييرها إلا بشكل طفيف ، على كل حال في النصوص التي تم إنتاجها منذ بزوغ فجرشبكة الويب ستشير السنوات القادمة إلى ما إذا كان الشعر الشاشاتي ، مثل الشعر الذي بدأنا نراه في قصائد "فلاش" شديدة الحركة ، أو شوك ويف ماكروميديا ​​وأعمال الويب بشكل عام ، سيهيمن على الثقافة الفنية أو الثقافة بشكل عام. لا يزال الشعر الرقمي يتشكل ويتقدم تدريجيًا ، على الرغم من أنه يستمر إلى حد كبير في احتضان خصائص أسلافه ، وأحيانًا قيودهم. تكامل علوم الكمبيوتر والتعبير الإبداعي بشكل جيد مع بعضهما البعض ؛ أدى التقدم في جميع جوانب الحوسبة إلى أعمال وسائط متعددة لفظية وحيوية أكثر ثراءً وإثارة من النصوص التي تم إنتاجها في الأصل في نص  ASCII يتم تقديم اللغة بأشكال إبداعية بديلة (يتم إنشاؤها أحيانًا ، وأحيانًا ثابتة) مما يعزز الصفات المرئية للنصوص. يُعرض على المشاهدين سيناريو نصي محفز وصعب ؛ هذه هي نجاحات القصائد الرقمية منذ البداية. في سبعينيات القرن الماضي كانت القصائد الحركية البدائية للغاية التي كتبها آرثر لايزر تنحرف على جهاز كمبيوتر في الثمانينيات من القرن الماضي ، تم تطوير نفس النهج وصقله تقنيًا بواسطة ميلو كاسترو في آنفو بويم ومن خلال أعمال الوسائط التشعبية التي أنشأها ونشرها فيليب بوتز وفي مجلة الوسائط التشعبية الفرنسية ألير بعد سنوات قليلة ، جلب برنامج الوسائط المتعددة ماكروميديا فلاش هذه التأثيرات إلى الويب كما في "The Dreamlife of Letters" أدت التقنيات الجديدة إلى قصائد حركية مصقولة

في سياق أدبي

في مقدمته لمختارات قصائد الكمبيوتر (1973) ، حدد ريتشارد بيلي أربعة اتجاهات شعرية أثرت على الأعمال المدرجة في المجموعة: "الشعر الملموس" "شعر الصوت في التفرعات اللفظية" ، "الشعر التخيلي في تجاور غير المألوف ، "و" الهايكو "(اسم العلامة) تدعم القصائد في هذه المختارات وجهة نظره (إلى حد ما) المؤرخة بشكل معقول ، ولكن هناك تطابق بين الشعر والشعر الرقمي. بالطبع ، إلى جانب علاقة الشعر الرقمي بالأعمال والنظريات الأدبية ، سيكون من المهم إغفال ذكر أن الأعمال المبكرة تأثرت أيضًا بالاتجاهات والإمكانيات في الرياضيات (العمليات العشوائية وأنواع المعادلات الأخرى) ، وعلوم الكمبيوتر (نظرية النص التشعبي) ، وغيرها من المجالات. علاوة على ذلك ، تشترك القصائد الرقمية كثيرًا مع الأشكال الأخرى من فن الوسائط المتعددة بحيث يصعب التمييز بين الأعمال التي تستخدم الصوت والصور واللغة والرسوم المتحركة.

الشعر الرقمي تعددي من حيث المؤثرات الإبداعية (الشعرية والشعرية) التي يحتضنها ، والوسائط التي يستخدمها ، والأنواع التي يدمجها. تجسد العديد من القصائد الإمكانات التعبيرية التي حققتها الأجيال السابقة من الشعراء على الصفحة ، وليس من الصعب العثور على عناصر أسلوبية مرتبطة بالعهود السابقة من التاريخ الأدبي في العديد من الأعمال الرقمية. تم إنشاء الأساس الأسلوبي للشعر الرقمي لأول مرة من قبل منارات أدبية ما قبل الحداثة. الكتابة الرمزية الفرنسية ، ولا سيما قصيدة ستيفان مالارمي التي تعود إلى أواخر القرن التاسع عشر ، "رمية النرد لن تلغي الفرصة أبدًا" (1897) هي بلا شك سلف فني يؤثر بشكل مباشر على اختلال الفضاء النصي وبناء الجمل الموجودة في الشعر الرقمي. يمكن تمييز الاختلافات في الطباعة ، ودمج المساحة الفارغة ، والتشتت الليبرالي للأسطر التي غالبًا ما توجد في القصائد الرقمية على أنها لها جذور في أعمال مالارمي (والتي أثرت أيضًا بقوة على تطور الشعر الخرساني في الخمسينيات). تم تمديد هذا النمط من خلال إضافة مكونات تفاعلية وحركية. تم الاعتراف بأهمية مالارمي سابقًا (وإن كان ذلك لفترة وجيزة) من منظور مختلف في مقدمة بيلي لقصائد الكمبيوتر ، والتي تضمنت إلى حد كبير الشعر العشوائي الذي أنشأته برامج الكمبيوتر:

نشر مالارمي شعارًا للحداثة: "رمي النرد لن يلغي الفرصة أبدًا". لا يتم إلغاء الفرصة بواسطة قوة التوزيع العشوائية للكمبيوتر ولكن يتم إعادة إنشائها بعبارات مختلفة. يجد مبرمج الشاعر هذه القوة أداة لإنشاء مجموعة جديدة من النرد ، متعددة الأوجه ومعلمة بعناصر من اختياره. (n.pag.)

هنا يتمتع بيلي بامتياز لقوة المحتوى الموضوعي لمالارمي على الرغم من أنني أؤكد أن الخصائص الجمالية لقصيدة "رمي النرد" ، لا سيما سماتها المرئية وحقيقة أنها تتطلب من القراء اتخاذ قرارات حول كيفية قراءة القصيدة .

أعمال التقليب المبرمجة التي ظهرت بالقرب من بداية الشعر الرقمي لها أسلاف سابقة في الأعمال التوليفية التي يعود تاريخها إلى 330 ميلاديًا. في مقال "الشعر التوليفي والأدب في الإنترنت" يعرّف كريمر الشعر التوليفي بأنه "الأدب الذي يعالج التوافقية عن طريق تغيير وتعديل نصه وفقًا لقواعد ثابتة ، كما هو الحال في الجناس الناقصة وقصائد البروتيوس والقصاصات "(رقم الصفحة). تم تقديم عينات وإعادة اختراع لكتابات أوبتاتيانوس بورفيريوس (كارمن الخامس والعشرون ، القرن الرابع الميلادي) ، يوليوس قيصر سكاليجر (شعراء ، 1561) ، جورج فيليب هارسدورفر ("حلقة الفكر الخماسي للغة الألمانية" ، القرن السابع عشر) ، وأعمال أخرى في موقع التبادل يوضح كيف أن ميكانيكا القصائد الرقمية المعاصرة (وما قبل التاريخ) لها جذور في الأعمال التي تم إنتاجها منذ عدة قرون.

تُظهر قصائد الكمبيوتر المبكرة جهدًا كبيرًا (من حيث إعداد الكود واختيار مواد قاعدة البيانات) لإعطاء القصائد الرقمية إحساسًا بالتماسك. على الرغم من التأثيرات العشوائية المفروضة على القصائد من خلال البرمجة المعقدة ، يمكن للمرء أن يجد حبكة متعمدة لأجزاء مرتبطة من اللغة والفكر ، على غرار تلك الموجودة في الأعمال الحداثية. أسلوب آخر يحاكي الممارسة الدادائية المتمثلة في إعادة ترتيب الكلمات في نص واحد من أجل إنشاء نص جديد ، والذي أطلق عليه العديد من الممارسين شعر "المصفوفة" (على سبيل المثال ، باربوسا ، روبن شيرلي ، بوتز).

لم تكن إضافة مكونات بصرية إلى الشعر جديدة (على سبيل المثال ويليام بليك). من أكثر الأمثلة وضوحًا على هذا الاتجاه في العصر الحديث اهتمام باوند بالخط (وتطبيقه) (الذي يؤكد أيضًا قابلية تطبيق المنهج العلمي على الأدب) ورسومات أبولينير (التي تشكل اللغة إلى صور مميزة) ، وتشارلز أولسون " الآية الإسقاطية "(" التكوين حسب المجال "مع الاهتمام بالتنفس وتوسيع الإدراك) ، بالإضافة إلى الأساليب المختلفة المستخدمة من قبل شعراء الخرسانة والبناء والدادا والمستقبل. في حين أن التصميم المرئي هو سمة للعديد من القصائد الرقمية ، إلا أنه يجب ملاحظة أن العلاقة بين القصائد الرقمية الرسومية والنماذج المذكورة أعلاه غالبًا ما توجد على السطح ولكنها غير مدعومة جوهريًا بواسطة الأيديولوجيات أو الأساليب المشتركة ، خاصة في الأشكال المعاصرة حيث العناصر غير موجودة دائما ثابتة في مكانها. تم ممارسة تجزئة الحساسية وتعطيلها من خلال الصور المنتجة - وهي سمات مرتبطة بشكل عام بإنتاج ما بعد الحداثة - منذ البداية ظهرت القصائد الرقمية الرسومية - التي تستخدم العديد من الأساليب المختلفة وتتخذ أشكالًا مختلفة - في الستينيات وظهرت بثبات منذ ذلك الحين. يمثل هذا التقدم الذي يبرز بشكل علني وبصري الجوانب المادية للغة ، نموًا جماليًا مهمًا في تطور الشعر الرقمي.

تذكرنا قصائد فنانين منشغلين بالعناصر المرئية بقصائد محددة معينة ، من حيث أنها تستخدم حروفًا غير نمطية ومتضخمة ، لكن الصلة أقرب في الفلسفة الرسومية إلى قصائد سابقة الشكل لأبولينير ، أو جورج هربرت في "أجنحة الفصح" من القصيدة تجسيد لمحتواها. يُنظر أحيانًا إلى "توتر الأشياء - الكلمات في الزمكان" - وهو أحد الأهداف النظرية والفنية للخرسانة التي ذكرها أوغوستو دي كامبوس في "الخطة التجريبية للشعر الخرساني" - أحيانًا ولكن ليس دائمًا في الأعمال الرقمية ( ويليامز 1967). المواد التي تربط بشكل مباشر بين الشيء والمعنى لا تعزز نفس المستوى من "التوتر" في القارئ مثل استراتيجية الاتصال الأكثر انحرافًا في Concretism.

نواجه في الشعر الحركي أسلوب عمل لم يسبق إنتاجهعلى الرغم من إمكانية ميكانيكية من خلال استخدام الفيلم ، لم يتم وضع الشعر موضع التنفيذ حرفيًا ، ربما بسبب نقص الوصول وتكلفة معدات الفيلم ومعالجته بالإضافة إلى تصور مسبق لما يتضمنه الفيلم كوسيط أصبحت أعمال التصوير بالفيديو والأجهزة المستخدمة في صنع القصائد المتحركة متاحة تدريجياً خلال العقدين الماضيين. لقد حفزت هذه التقنيات تركيبًا للوسائط في بناء الشعر حيث يتم إنتاج المعنى من خلال التعرف على الاختلافات بين الحالات في سلسلة المتواليات المبرمجة مسبقًا. وهكذا تنقل القصائد في هذا الأسلوب نوعًا من التفكيك من خلال بنيتها الخطابية المتغيرة والمنشطة يلخص ميلو إي كاسترو العناصر المركزية لهذا الشكل الجديد ، والذي يؤكد ، كما فعل الشعراء على مر العصور ، على أهمية القيم الصوتية في الشعر الشفهي ، والقيم الكتابية في الشعر الكتابي ، والقيم المرئية في الشعر المرئي والقيم التكنولوجية مع استخدام الكمبيوتر والفيديو لإنتاج الشعر ، وليس فقط للمهام البسيطة المتكررة وغير الإبداعية "(1996) يرى ميلو إي كاسترو أن قياس الفيديو هو استجابة حتمية لتحدي الوسائل التكنولوجية الجديدة لإنتاج النص والصورة. في بعض الحالات ، يتم نقل الرسائل بإيجاز وبشكل مباشر ، ولكن في كثير من الأحيان تتطلب مجموعة الكلمات والرموز والصور من المشاهدين تحديد معنى هذا الخلط أو تسلسل العناصر.

تذكر مقالة جون إم سلاتين "Hypertext and the Teaching of Writing" كيف طور باوند مفهومه عن الدوامة في Gaudier-Brzeska: مذكرات من خلال ابتكار جمالية مناسبة بشكل لافت للنظر للنص التشعبي استنادًا إلى التجاور غير التقليدي للصور المنفصلة إلى "عقدة مشعة أو العنقودية ... التي من خلالها ، ومن خلالها ، وإلى أين تتدفق الأفكار باستمرار "(1998). يجسد الشعر الرقمي (والأشكال الأخرى التي تستخدم نصوصًا متعددة) مفهوم التناص ويظهر أن أي نص لديه القدرة على أن يكون "مجموعة من النصوص ... مكونة من نصوص أخرى" الأمر الذي يطالب القارئ (1998).

التطورات التي حدثت منذ ظهور شبكات الكمبيوتر ، مثل الأنشطة التشاركية ، وإنشاء المحفوظات ، وكذلك المجتمعات والنشر عبر الإنترنت ، استمعت إلى الممارسات أو الجهود التاريخية السابقة التي قدمها الشعراء كفنانين تمثيليين. على سبيل المثال حركة "Mail Art" وكتابات "الجثة الرائعة" السريالية  والمنظمات (على سبيل المثال The Poetry Project in New York City) ، والنشر الصحفي الصغير في الفترات السابقة والتي قد (أو لا) تعمل على نطاق أصغر ، تخدم جميع الأغراض المشابهة لمبادرات الشبكة. يُذكّر الاهتمام المُعطى لإنشاء أعمال صوتية مبتكرة بأوائل التكرارات الشعرية ، حيث كانت اللغة شفهية بشكل حصري ، والشعر الأدائي الذي مورس منذ الدادية.

تميل القصائد الرقمية أكثر نحو التجريد وهي غير شخصية إلى حد كبير خاصة وأن الوسائط المستخدمة في التكوين أصبحت مهجنة. بينما يحاول العديد من المؤلفين بقوة إنتاج قصائد ذات معنى نحوي وإنساني ، فإن بعض الفنانين مثل Cage و Mac Low يستخدمون استراتيجيات سردية غير مثبتة عن قصد أو مجزأة تمامًا نتيجة للوسائط المطبقة في التكوين. إن التوزيع العشوائي والنمذجة وتكرار الكلمات جنبًا إلى جنب مع القفزات الخطابية والوصلات الدلالية الملتوية وغير العادية ، توجد دائمًا تقريبًا في الشعر الرقمي ، على الرغم من تضخيم هذه التأثيرات في بعض الأحيان لدرجة أن القصائد لن يعتبرها شخص ما باستخدام التعريفات التقليدية.

الشعر الرقمي ليس شيئاً ثابتاً. إن دائرته تديم محادثة. الشعر هو شكل فني مبني اجتماعياً ، يقع دائمًا ضمن نصوص أخرى (لا يقتصر على القصائد فقط) ويمتد من قبل القراءة . لا يعتمد المعنى والأهمية بشكل كامل على المادة اللفظية نفسها ؛ تتشكل في ذهن القارئ ، الذي يركب مستويات مختلفة من التأثير (المدخلات) ويحتمل أن يوسعها (المخرجات). يتضح في عرض أي قصيدة رقمية هو إصدارها من تنسيق ثابت. يحدث استراحة دراماتيكية عن مشاركة الفضاء المادي الحقيقي ، حيث تكون العلامات التي تشكل النص الشعري غير مادية. تتحدى الأنماط المعاصرة المؤلفين لتجنب النظر إلى أي جزء من الأنظمة المعنية - مسموعة أو مرتبة أبجديًا أو تخيليًا - كوحدات منفصلة أو مستقلة. إن بناء فلسفة نصية متصورة على نطاق واسع تقع على عاتق المؤلفين الذين يعملون مع نصوص متكاملة (صوتية / فيديو / أبجدية رقمية) وطبقات (مرتبطة ومشفرة).

ابتكر مبرمجو الشعراء طرقًا عديدة للتعامل مع الترميز الحاسوبي ، وهي اللغة غير المرئية (غالبًا) المسؤولة عن صياغة القصيدة الرقمية. حتى الآن ومع ذلك ، فإن أساليب إنشاء الأعمال الرقمية تتضاءل أمام عدد أشكال الشعر المكتوب. على سبيل المثال تمت مناقشة أكثر من خمسة وسبعين شكلاً فريدًا من أشكال الشعر في دليل الأشكال الشعرية وهو دليل مفيد لطلاب الشعر حرره رون بادجيت ، وتمت مراجعة العديد من الأشكال الأخرى في موسوعة برينستون الجديدة للشعر. هذه التغطية غير مفاجئة ، بالنظر إلى أن هذه الكتب تتناول الشعر عبر القرون بينما الشعر الرقمي (ميكانيكيًا) أقل من خمسين عامًا. على الرغم من توفر العديد من الاختلافات في القصائد الرقمية ، إلا أن العدد الإجمالي للتصنيفات العامة للأشكال لا يزال صغيرًا نسبيًا. لا يزال الأدب والحرفة المحوسبة في مراحلهما الأولى وسوف يتم إثرائهما بوتيرة تدريجية. التعقيدات التي عالجها الشعراء باستخدام اللغة المكتوبة والتحديات التي واجهوها على الرغم من الحدود المتصورة للأشكال الأبجدية الرقمية ، بدأت للتو في طرحها من قبل الشعراء الرقميين أسست العقود الأولى من الحرفة بعض النماذج ، والتي يمكن اعتبارها في نهاية المطاف جهودًا بدائية عند وضعها في سياق أي تاريخ شامل للكتابة المحوسبة.

المحاور النظرية

يمكن تفسير العديد من القصائد الرقمية من الناحية المفاهيمية على أنها تبحث عن جوهرها أو تسعى جاهدة لجعل جوهرها واضحًا ، كما فعلت المساعي الحداثية. ومع ذلك على المستوى النظري ، تعتبر هذه الأعمال من نواح كثيرة نموذجية لظروف ما بعد الحداثة للنص. في العصر المعاصر افترض جاك دريدا وآخرون أن الكلمات ليست متجذرة في أي شيء - فهي لها معنى فقط فيما يتعلق بالكلمات والنصوص المجاورة . هذا صحيح بالتأكيد في الأعمال الرقمية التي يتم إنشاؤها عشوائيًا ، وفي الأعمال التي تظهر في تسلسلات (إما ثابتة أو متحركة) وفي العديد من النصوص التشعبية (التي يتم تقديمها عادةً على شكل سلسلة من الأجزاء المترابطة). عندما نواجه الأشكال المختلفة للشعر الرقمي ، نرى تمثيلًا لعالمنا عالي التقنية ؛ ضمن أنواع التعبير التي لا تعد ولا تحصى ، يسعى الفنان غالبًا إلى فضح ، وفي بعض الأحيان هدم ، مختلف المعارضات الثنائية التي تدعم طرق تفكيرنا السائدة حول الأدب (وربما حول التواصل بشكل عام). إن الحجة التفكيكية بأن النصوص تحتوي في جوهرها على نقاط "عدم القدرة على اتخاذ القرار" والتي تخون أي معنى ثابت قد يسعى المؤلف إلى فرضه على النص ، هو بالتأكيد سمة للعديد من القصائد الرقمية. تحدد هذه الجوانب غير القابلة للتقرير للنص ، بالنسبة إلى دريدا ، "الأماكن التي لا يمكن للخطابات أن تسيطر عليها ، تحكم ، تقرر: بين الإيجابي والسلبي ، الجيد والسيئ ، بين الصواب والخطأ" (Derrida 1995). في العديد من أشكال الشعر الرقمي - لا سيما في أعمال إنشاء النصوص والوسائط التشعبية – يبين عن اكتشاف الأساليب المستخدمة لإنتاج قصائد رقمية ما تم قمعه (رمز الكمبيوتر الأساسي أو تدخل البرامج) وعادةً ما تغطي النصوص المواد التي تم يظهر سابقا على الشاشة. يتم تقويض المعارضات الثنائية المنظمة بشكل هرمي داخل القصائد على الرغم من استخدام العمليات الثنائية (المشفرة) المستخدمة في إنتاجها.

في كتابه "حالة ما بعد الحداثة: تقرير عن المعرفة" يقترح جان فرانسوا ليوتار أن الخطاب المعاصر لا يمكنه أن يدعي النهائية ، حتى لو لم يكن يسعى إلى وضع حد للسرد. يجادل بأن حوسبة المجتمع ، التي تنقل التركيز من نهايات الأفعال إلى وسائلها ، جعلت السرد الفوقي (كوسيلة لإضفاء الشرعية على المعرفة) غير ضرورية وغير محتملة لأن التكنولوجيا تشرع نفسها بنفسها (1984). لقد غيرت التحولات الثقافية (خاصة تطور التكنولوجيا) المبادئ التاريخية للعلم والأدب والفن. تشير وجهات نظره التعددية والنسبية إلى أن الفن لم يعد مطلوبًا للبحث عن الحقيقة والمعرفة أو إنتاجها وقد يتخلى عن المعايير والفئات. إن حجة ليوتارد بأن ما يسميه الأداء "يجلب الوظائف البراغماتية للمعرفة إلى النور بوضوح" و "يرفع جميع الألعاب اللغوية إلى مستوى معرفة الذات" بالتأكيد مثبتة في السمات المتنوعة التي ينعكس في الشعر الرقمي (1984). غالبًا ما تُخضع هوية النص كشكل كمبيوتر تحتوي على عمليات سيميائية موسعة ، القارئ إلى نوع غير مألوف من القراءة. عند التفاوض على الواجهة ، تتضمن تجربة القارئ المشاركة المدروسة في النشاط النصي وبالتالي تجربة القصيدة على المستويات الحشوية والمعرفية المركبة.

يعد احتواء التعددية دافعًا في العديد من الأعمال ، كما هو الدافع لتجميع النصوص وإعادة تجميعها (وحتى تفكيكها) بطرق مستمرة ، ويحتمل أن تكون غير محدودة (مع تمزق ولكن بدون انقطاع دائم). يقوم الشعراء بتجربة أجهزة الكمبيوتر بعدة طرق مختلفة ، وليس من المستغرب أن نجدهم يعملون بهياكل معروفة سابقًا للبدء في بناء إحساس بقدرة الآلة. تبدأ معظم أشكال الفن بالتقليد ، ثم تتفرع إلى منطقة جديدة. نظرًا لأن القصائد المحوسبة يتم إنتاجها وتشغيلها من خلال تعليمات أو أكواد عالية التنظيم ودقيقة ، فمن المنطقي أن تظهر التصاميم التي تم رسمها وترتيبها واحتوائها (على الرغم من عدم توقعها دائمًا). ومع ذلك ، نظرًا لأن الأدب قد انضم الآن إلى الرياضيات وعلوم الكمبيوتر ، بالإضافة إلى أشكال فنية أخرى ، فإنه يفرض مجموعة مختلفة تمامًا من الظروف على القارئ.

تعليق نقدي

اليوم ، تقدم التكنولوجيا الرقمية الشعر إلى مجالات ديناميكية كانت متاحة جزئيًا على الأقل في عصر ما قبل التكنولوجيا. من خلال تحقيق تأثيرات عشوائية بدون مكونات وعمليات تكنولوجية ، أعاد الشعراء الرقميون برمجة النماذج الأولية التناظرية غير التقليدية - مثل قصائد الدادا المصنوعة يدويًا - بالإضافة إلى المزيد من الأشكال التقليدية مثل السوناتات والهايكو. حتى الآن ، كانت القصائد الرقمية جزءًا من طبقة أساسية من الفن المعاصر ، طغت عليها وفرة الأعمال الديناميكية التي أنتجها الكتاب والفنانين الذين اكتسبت أسطحهم التي يسهل الوصول إليها (مثل الكتب والمعارض) تعرضًا أوسع بكثير. فقط عدد قليل من الأعمال كانت قوية بما يكفي لجذب انتباه مؤقت على هذا المستوى ، عادة في الأحداث التي تركز على فن الكمبيوتر. هي نقطة فاصلة مهمة ، لأنها تشير إلى تحول عميق وتاريخي في طريقة إتاحة القصائد الرقمية للمشاهدين. قبل هذه اللحظة كانت الأعمال متعددة الوسائط ، والنص التشعبي ، والأعمال المولدة بالحاسوب تُنتج بشكل منفصل "غير متصل". أدى النمو الهائل للإنترنت و الويب إلى تعريف الفنانين بعمل بعضهم البعض. زادت محركات البحث والمتصفحات التي تتيح إمكانات الوسائط المتعددة القلبية ومواقع الأرشفة وخوادم القوائم وحتى غرف الدردشة من رؤية النموذج واستهلاكه ومعرفته - أصبح المجتمع العالمي ممكنًا.

الأعمال المبرمجة تجمع اللغة حرفيًا (إن لم تكن مكونات الوسائط الأخرى) وفقًا لمواصفات المبرمج ؛ تتم كتابة أوامر البرمجة الرسمية والدقيقة لأداء مهام معينة. تضمنت الأعمال المبكرة للشعر الرقمي بشكل صارم الترميز حيث لم تكن هناك احتمالات أخرى ، على الرغم من أن البرمجيات تحمل العبء بشكل متزايد مع تقدم النوع ، مما سهل التطبيق المفاهيمي والشكل الجمالي للشاعر (وبالتالي تعزيز آفاق الشعر الرقمي وتوسيع المجال). كرمز ، تُستخدم مهمة تسليم اللغة في كثير من الأحيان لترتيب الشعر بدلاً من الفوضى. حتى لو أراد الشاعر المبرمج غرس الفوضى ، فإن العملية تتطلب عناصر أسلوبية محددة. بدلاً من ذلك ، مع البرامج ، تتضمن البرمجة عمومًا إنشاء أطر عمل تتفاوض فيها العناصر المتباينة - سواء كانت العناصر المختلفة للسيناريو المرئي ، أو الملفات التي تحتوي على مقاطع لفظية مختلفة - مع بعضها البعض ، أو يتم التفاوض عليها من قبل المشاهد. كما هو الحال دائمًا مع نظيره المكتوب ، يعتمد الشعر الرقمي على حواس المؤلف وأفكاره (أو إلهامه) ومفرداته لتكوين الكلمات (التي يمكن أن تكون مصحوبة بوسائط أخرى) في التعبير. كما هو الحال دائمًا ، يسن الشاعر اللغة وسط مجموعة من العلاجات الممكنة.

بعض القصائد الرقمية - حتى تلك التي تم تجميعها بواسطة آلة - لا تشوبها شائبة من الناحية النحوية بينما يتجاهل البعض الآخر الأعراف اللغوية تمامًا. لا توجد القصائد الرقمية في حالة ثابتة ، ويمكن اعتبارها أقل دقة نتيجة لهذا الشرط. من المفترض أن يكون لمؤلف (مؤلفي) أو مبرمج (مبرمجي) هذه الأعمال إحساس مختلف بالسيطرة التأليفية والتي قد تنشأ عن نوع مختلف من النتائج والتوقعات الفنية وبالتالي ، فإن الغرض والإنتاج سينحرفان عن القاعدة التاريخية. بسبب هذا التحول في علم النفس والممارسة ، فإن الصفات الشكلية للشعر الرقمي (المصنوعة من خلال البرمجة ، والبرمجيات ، وعمليات قواعد البيانات) ليست محددة بشكل فريد ولا تُقارن بالنصائح الفريدة التي كتبها شعراء على مدى التاريخ. سيحمل البعض بحق أن الكود وقواعد البيانات أو مجموعات الكلمات التي تم التلاعب بها (أو الوسائط الأخرى) أكثر تقييدًا من العقل القوي. أو أن حرية العقل وقدراته ، والمهارات الناتجة عن الممارسة الشعرية المصقولة ، أكبر من أي شيء مبرمج أو محمّل في آلة (أو ، في هذه الحالة ، تم التقاطه في الشعر التقليدي). في حين أن هذا قد يتم إثباته ، إلا أنني أتذكر أقوال أولسون القوية في قصائد مكسيموس بأن "حدود / ما هو داخل كل منا" (1983). على الرغم من القيود التي تفرضها التكنولوجيا ، باستخدام الكمبيوتر ، يمكن للشعراء ربط المواد ميكانيكيًا ؛ يعمل الشعر الرقمي على ربط طبقات من النص (النصوص) والصور والتأثيرات الأخرى ، مما يؤدي إلى تجاوز حدود الآلة للتأثير على الجوانب التخيلية والفكرية للقارئ وغيرها من جوانب عالمه غير الافتراضي. تعتمد حيوية الأدب الرقمي على كيفية الجمع بين الإمكانية النصية والإبداع البشري (مقابل البرمجة) لتجميع الفكر الشعري والتعبير البرنامجي.

لطالما كان الشعر الرقمي ممارسة متعددة القارات ولامركزية. تم إنشاء الأعمال بعدة لغات. الشعر الرقمي ليس فقط مصطلحًا غير معتاد للتعبير الإبداعي ، بل هو أيضًا مصطلح قاوم لأكثر من ثلاثة عقود ، كما لو كان بحكم التعريف ، الحاجة إلى تجسيد مجموعة فريدة من السلوكيات في استخدامه للغات متعددة (بما في ذلك كود الكمبيوتر ) والنهج الأسلوبية. أعاد الشعر الرقمي تعريف نفسه بثبات مع تطوير أدوات جديدة واهتمامات فنية ، وبدأ نوع من ثقافة الشعر الرقمي في الظهور مع POESIS الدولية (1992 ، 2000 ، 2004) و E-POETRY (2001 ، 2003 ، 2005 ، 2007) مهرجانات في ألمانيا والولايات المتحدة وإنجلترا وفرنسا. تعمل مواقع الويب التي تروج لهذه الأحداث ، والتي تحتوي على روابط لأعمال الفنانين الذين شاركوا في هذه المشاريع ، كبوابات لمجتمع فضفاض من الشعراء الرقميين ، وشبكة مترابطة ، مع ثقافات فرعية خاصة بها ، قد تطورت تدريجياً.

باستخدام التكنولوجيا والاعتماد عليها أكثر من أي عصر آخر قبله ، يقدم القرن الحادي والعشرون الشعر - أحد أكثر أشكال التعبير حميمية وتعقيدًا - بتهمتين مهمتين على الأقل. يجب أن يظل الشعر في متناول جمهوره من خلال إشراك القضايا الاجتماعية والتكنولوجية المهمة ، وتنمية القراء من خلال إنتاج أعمال محفزة في جميع الأشكال. الشعر - لغة منمقة - يمكن أن تسمح بالابتكار وقبول التعديلات في أشكالها وتقاليدها. بصفته حرفة لا تزال تمثل اهتمامًا ثقافيًا مهمًا ومتابعة خلال العقد الأول من القرن ، يبدو أن الشعر مستعدًا لمواجهة هذه التحديات. في هذه اللحظة التاريخية ، في الواقع ، يبدو أن ثمار هاتين الشحنتين مترابطتان ويعززهما التقدم التكنولوجي. أدى استخدام الكمبيوتر على نطاق واسع والتحسينات في الأنظمة والشبكات الرقمية إلى تغيير الإحساس التأديبي لما يمكن أن يكون عليه الشعر ، مع توضيح ما قد تحتويه ديناميكيات الأدب في المستقبل وكيف سيتم تقديمه للقراء. لقد تطور الشعر الرقمي بشكل مكثف وسريع منذ تسعينيات القرن الماضي ، والوقت وحده سيحدد الأحداث التي ستكون حاسمة في تقدم هذا النوع من الفن الشاب نسبيًا. لم يجاهد الشعراء الرقميون للتجربة والابتكار بدافع الضرورة الثقافية أو اليأس ؛ نشأت الأعمال من الاستكشاف الذاتي لوسائط الكمبيوتر والرغبة الفردية في صياغة اللغة باستخدام التكنولوجيا التي بدورها تعدل وتعدل الأساليب التقليدية للكتابة. لقد قدم الكمبيوتر كلا من اللغز ولوحة الصوت الهائلة للأفكار والتعبيرات الشعرية. منذ إنشاء الأعمال المبكرة للغاية ، استكشف الشعراء الجادون التأليف المحوسب. لم يكن الشعر الرقمي مطلقًا تحت سيطرة العلماء تمامًا ، ولكن الكتاب - الذين يعملون أحيانًا مع المبرمجين - الذين يعملون لاكتشاف طرق لإعادة صياغة اللغة بشكل مبتكر.

Digital Poetry: A Look at Generative, Visual, and Interconnected Possibilities in its First Four Decades

Christopher Funkhouser

 

Digital Poetry: A Look at Generative, Visual, and Interconnected Possibilities in its First Four Decades

Christopher Funkhouser

Posted in: أدب رقمي