الفصـــل 25 من دستور المملكة : حرية الفكر والرأي والتعبير مكفولة بكل أشكالها. حرية الإبداع والنشر والعرض في المجالات الأدبية والفنية والبحت العلمي, والتقني مضمونة.


الأربعاء، ديسمبر 09، 2020

الشعر الرقمي: نظرة خلال العقود الأربعة الأولى كريستوفر فانكوسير(3) ترجمة عبده حقي


 قصائد رسومية

بحلول منتصف الستينيات ظهرت المكونات الرسومية والحركية ، مما جعل اللغة المشكّلة أشعارًا تمر على الشاشات. منذ ذلك الحين تم إنتاج مقاطع فيديو وأنواع أخرى من القصائد الحركية باستخدام الأدوات والتقنيات الرقمية. يمثل هذا التقدم - في مقدمة الجوانب

المرئية للغة على الأقل بقدر ما هو لفظي - العديد من التغييرات في تطور الشعر الرقمي. على عكس الأعمال التي تمت مناقشتها أعلاه ، فإن هذه الأعمال المرئية والحركية تستخدم إلى حد كبير الطفرة بدلاً من التقليب. كما هو الحال مع إنشاء النص ، تستخدم هذه الأعمال لغة آلية بشكل موسع ، على الرغم من أن معظمها يقلل من التركيز على الإخراج العشوائي. قدمت الأعمال المرئية الثابتة والحركية شعرًا للبصر ، مدركًا بشكل علني لمظهره ، وموضعًا على الكمبيوتر وحرض عليه ؛ أصبحت الخطوط القياسية شيئًا من الماضي. بدأ الشعراء الرقميون في العمل بالعروض التي كانت تتحرك حرفيا.

كانت الأعمال الرسومية المبكرة التي قام بها مارك أدريان (1968) وكارل فيرنباخ فلارسهايم (1970-1) مثل القصائد التي تم إنشاؤها بواسطة النص ، يتم إنتاجها تلقائيًا بواسطة المشاهدين الذين يواجهون برنامجًا في إعداد التثبيت. مع تطوير برامج الرسومات ، جسدت الأعمال اللاحقة طرقًا بصرية تقترب من القصائد الملموسة والمرئية المعروضة والمثبتة على الصفحة غير التفاعلية. أصبح الكمبيوتر أداة ملائمة للتعامل مع مظهر النص وعرضه. بعض العناوين تتبع عن كثب المظاهر السابقة للشعر البصري. وغامر آخرون (مثل إنتاجات الفيديو والوسائط التشعبية) أبعد من ذلك و لم يهدفوا ببساطة إلى إعادة تشكيل أسلوب القصائد التي تُقرأ وتُفهم حصريًا من خلال اللغة الأبجدية. بحلول الثمانينيات ، قدم الشعراء بشكل متزايد لغة متحركة على الشاشات نتيجة لتطور أجهزة الكمبيوتر. وقد نبأت هذه الجهود بالعديد من التجارب اللاحقة في الشعر التي انتشرت في أشكال الرسوم المتحركة والوسائط التشعبية. تسبق القصائد الحركية منذ زمن طويل أسلوب الممارسة الشعرية الرقمية التي اندلعت مع ظهور WWW  والتي تمثلت في أعمال مثل Stefans's dreamlife من الحروف وكذلك تلك الموجودة في الأرشيف في موقع Komninos Zervos's Cyberpoetry وأماكن أخرى. كانت القصائد الرقمية المتحركة اليوم (على سبيل المثال تلك المصنوعة باستخدام Macromedia Flash قيد التنفيذ في الواقع بحلول منتصف السبعينيات ، في أعمال مشفرة مثل "الشعر المتحرك المزخرف" لأرثر لايزر المكتوب بلغة FORTRAN التي تضمنت كلمات "خط" أسفل الصفحة (مكولي 1974).

مع ظهور مشاريع النشر مثل Xexoxial Endarchy و dbqp التي أسسها الشاعر البصري Geof Huth)  في الثمانينيات ، أصبحت العمليات الرقمية تُنفذ ظاهريًا في القصائد المرئية الثابتة. لقد دفع تأثير النظريات النقدية لما بعد البنيوية ، مثل التفكيك ، الشعراء إلى تحدي خيالهم وابتكار مظاهر جديدة للشعر. بينما تجنب بعض الفنانين مثل André Vallias استخدام الكلمات على سطح أعمالهم ، لم يرفض معظمهم اللغة بل عبدوها بشكل أعمق ، وهي روح تم الكشف عنها بجرأة على موقع dbqp WWW: "بمجرد أن أصبحت الكلمة المقدسة عفا عليها الزمن ، أصبحت الكلمة نفسها موضوع تقديسنا "(Incunabula).  يفيد إدخال بوب غرومان في الشعر المرئي في الشعر الأمريكي للقرن العشرين أن العديد من الشعراء المرئيين كانوا يستخدمون الأساليب الرقمية في التسعينيات وقد نشر كل منهم في مجلات صغيرة بديلة ، بما في ذلك KS Ernst و Crag Hill و Huth و Jonathan Brannen ، مايك باسنسكي ، وستيفن بول مارتن ، وجيك بيري ، وميكال آند ، وغرومان ، وجون بيروم ، وجون إم بينيت.

إن القصائد الرقمية تصور ثلاث سمات مختلفة على الأقل: الكلمات مرتبة في أشكال حرفية ؛ تظهر الكلمات أنماطًا تمثل تشتت أو تشريد اللغة ؛ أو يتم دمج الكلمات مع الصور (كما في الصورة المجمعة). تضع القصائد التي ينشطها المشاهد (ثابتة) الكلمات إما بشكل عشوائي أو من خلال تصميمات مرسومة مسبقًا لا تتحرك على الشاشة (أو تتطلب معالجة تفاعلية ولكنها لا تتحرك من تلقاء نفسها). في الأعمال الحركية ، يعتبر التحول البصري للكلمات والحروف هو المبدأ العملي ؛ القصائد ، حسب التصميم ، تتحرك وتتغير أمام أعين المشاهد. يمكن تقسيم القصائد التي تدون لغة حركية إلى فئتين عامتين: قصيدة وتفاعلية. تعمل الأعمال المسقطة على تحريك الشعر بطريقتين مختلفتين. يتم رسم الكلمات في الحركة (أو تغير الحروف نفسها من شكلها ) أو يتم تقديمها كجزء من مجمعات حركية يتم فيها دمج عناصر اللغة مع كائنات أو رموز مرئية في مشاهد / سيناريوهات مرئية فردية أو متعددة في الأعمال التفاعلية القليلة التي تتسم بالحركة والتي لا تتضمن عمليات نص تشعبي علنية ، تتم دعوة المشاهدين لتعيين بعض معلمات القصيدة (المستخدمة في تنشيط أو ظهور الكلمات) أو التفاعل مع كائن افتراضي مثبت في موضعه على الشاشة (وقد يكتب أو لا يكتب كلمات).

يجد الشعراء في الأعمال الحركية عشرات الطرق لتصوير النص الشعري على أنه شعر متحرك ونابض بالحياة. يستخدم Palimpsest بقوة. يمكن أن تكون الصور مزيجًا من أجزاء من الكلمات تكملها أو تحل محلها أشكال تخيلية. تظهر هذه القصائد أن العديد من العناصر التعبيرية المختلفة يمكن رسمها مرة واحدة أو في فترة زمنية قصيرة ، ووضعها فوق بعضها البعض. إن وضع العبارات في حالة حركة ككائنات منزلقة ودوارة وتوليف الكلمات والخطوط والرموز بطريقة أخرى هي التقنيات التي تم تحديدها كنموذج لجميع الأعمال المرئية. الميل إلى عرض العمل الشعري بهذه الطرق تطور جنبًا إلى جنب مع التكنولوجيا القادرة على إنجاز المهمة ، والتي زادت فقط مع التطورات التقنية في عصر WWW. تمثل التجارب التي يقوم بها أولئك الذين صنعوا أعمالًا نشطة أو تفاعلية خطوة مهمة ورائعة في إنتاج الشعر. كان استخدام أجهزة الكمبيوتر لصنع لغة مشحونة بصريًا وبرمجتها للتحرك من التطبيقات الجديدة للتكنولوجيا التي بشرت بالأعمال المرئية المعاصرة. أدى تركيز الشعر الرقمي على تنمية اللغة النشطة إلى إضافة لغة حركية علنية إلى شريعة النصوص المُنشأة والرسوم البيانية.

في أعمال الشعر الرقمي الموجهة بصريًا ، تُستخدم التكنولوجيا المخصصة لإنشاء عمل فني رسومي لمعالجة اللغة بدلاً من الصور أو اللغة كصور. لسنوات عديدة استخدم الكتاب والفنانين أجهزة الكمبيوتر والبرامج والخطوط للقيام بأكثر من مجرد إنشاء الأشكال على الصفحة. القصائد الرسومية على هذا النحو ليست جديدة على الأدب على الرغم من أن أدوات إنتاجها تغير العملية وتسرعها وتضخمها وتحركها في نهاية المطاف. المساهمة في الاتجاه الذي يعزز التغييرات في فعل القراءة تكثفت زيادة الشعر الذي يحتوي على عناصر رسومية في السنوات الأخيرة لأن كلاً من البرنامج ووسيلة النشر الخاصة بـ WWW يمكّنان (إن لم يكن يشجع) على دمج العناصر المرئية.

يتبع 


0 التعليقات: