تتحدى تعددية الأعمال الفنية الرقمية الكتاب والمستخدمين والنقاد للجمع بين الخبرات المتنوعة والتقاليد التفسيرية لفهم الاستراتيجيات الجمالية وإمكانيات الأدب الإلكتروني بشكل كامل. يفضل بعض الكتاب ، على سبيل المثال توم سويس العثور على فنانين جرافيك كمتعاونين. البعض الآخر مثل ستيفاني ستريكلاند في قصيدتها المصممة بأناقة والمتخيلة بشكل هزلي تضم صورًا لفنانين بما في ذلك في هذه الحالة المنحوتات الرملية الميكانيكية الجميلة لجين بيير هيبرت وبروس شابيرو. لا يزال آخرون ممن يعتبرون أنفسهم رسامين ومبرمجين بالدرجة الأولى يكتبون نصوصًا لدمجها في أعمالهم ؛ أود أن أضع شبكة الفن المرحة والخيالية جاسون نيلسون في هذه الفئة بما في ذلك "دريمافاج" الذي يتميز برواياته الغريبة ورسوماته الطفولية المشؤومة إلى حد ما. لا يزال الآخرون الذين يأتون إلى الوسائط الرقمية من خلفيات مثل كتّاب الطباعة مثل إم دي كوفرلي على منحنى تعليمي تصاعدي حاد حيث تصبح حساسيتهم البصرية والرسوماتية سريعة الإنجاز مثل خبرتهم اللفظية (قارن على سبيل المثال صفات التصميم في كاليفيا مع التصميم الجرافيكي المذهل لمصر: كتاب المجيء الرابع بيوم). من وجهة نظر نقدية ، الأعمال التي تظهر في كل من النسخ المطبوعة والإلكترونية ، مثل كتاب الشعر المبتكر لستيفاني ستريكلاند المبرمج في المخرج بالتعاون مع سانتيا يوضح لوسون أنه عند إعادة تصميم العمل للاستفادة من القدرات السلوكية و / أو المرئية و / أو الصوتية للويب ، فإن النتيجة ليست مجرد "إصدار" للويب بل إنتاج فني مختلف تمامًا يجب تقييمه بمفرده شروط مع نهج نقدي منتبهة تمامًا لخصوصية الوسيط. علاوة على ذلك ، في بعض الحالات التي يتم فيها تصور الأشكال المطبوعة والرقمية على أنها عمل واحد موزع على اثنتين من النسخ ، كما هو الحال مع V ، تتضاعف احتمالات ظهور المعاني أضعافا مضاعفة من خلال الاختلافات والتداخلات وتقارب التماثلات مقارنة مع بعضها البعض.
كما توضح هذه الأعمال بوضوح ، فإن الوسائط الحسابية
المتأصلة في النص الإلكتروني قد استلزمت أنواعًا جديدة من الممارسة النقدية ،
والتحول من محو الأمية إلى ما يسميه غريغوري إل أولمر "القرصنة". ميل
القراء المنغمسين في المطبوعات الورقية هو التركيز أولاً على النص باستخدام
الاستراتيجيات التي تطورت عبر القرون من خلال التفاعلات المعقدة بين الكتاب
والقراء والناشرين والمحررين وبائعي الكتب وأصحاب المصلحة الآخرين في وسائط
الطباعة. بالنسبة للقراء الذين لا يبرمجون بأنفسهم في الوسائط الحاسوبية فإن إغراء
قراءة الشاشة كصفحة هو إغراء بشكل خاص. على الرغم من أنهم يدركون بالطبع أن الشاشة
ليست هي نفسها المطبوعة فإن الآثار الكاملة لهذا الاختلاف بالنسبة للتفسير النقدي
بعيدة كل البعد عن الوضوح. فضلا عن ذلك فإن التحول من الوسائط المطبوعة إلى
الوسائط القابلة للبرمجة يزداد تعقيدًا بسبب حقيقة أن الممارسات التركيبية نفسها
تستمر في التطور مع تغير التكنولوجيا بوتيرة مذهلة.
من بين الأصوات النقدية التي تستكشف المناطق الجديدة
للوسائط الشبكية والقابلة للبرمجة ، العديد من النقاد الممارسين الذين ساهمت ملاحظاتهم
الذكية في تقدم المجال ، بما في ذلك جون كايلي ، وبيكينيو جلازيير ، وآلان سونديم
، وبريان كيم ستيفانز ، وستيفاني ستريكلاند. من بين أولئك الذين يعملون على
التفسير النقدي للوسائط الإلكترونية ، يستحق إيان بوجوست ، ويندي هوي كيونغ تشون ،
وفلوريان كريمر ، وماثيو فولر ، ومارك بي إن هانسن ، وماثيو كيرشنباوم ، وأدالايد
موريس ، وريتا رالي تنويهًا خاصًا لإصرارهم على خصوصية الوسائط الشبكية والقابلة
للبرمجة. في الوقت نفسه ، يبني هؤلاء النقاد أيضًا جسورًا بين الفن الرقمي والأدب
والألعاب من جهة ، والممارسة النقدية التقليدية والكتابة الفلسفية من جهة أخرى. من
وجهة نظري تتطلب الاستجابة المثلى هاتين الحركتين في وقت واحد - الاعتراف بخصوصية
الوسائط الجديدة دون التخلي عن الموارد الغنية للأنماط التقليدية لفهم اللغة
والدلالة والتفاعلات المجسدة مع النصوص.
إن خيال النص التشعبي ، والخيال الشبكي ، والخيال التفاعلي
، والسرد الموضعي ، والقطع التركيبية ، و "البرمجة" ، والفن التوليدي ،
وقصيدة الفلاش ليست بأي حال من الأحوال قائمة شاملة لأشكال الأدب الإلكتروني ،
ولكنها كافية لتوضيح تنوع المجال ، العلاقات المعقدة التي تظهر بين الأدب الورقي
والإلكتروني ، والطيف الواسع من الاستراتيجيات الجمالية التي يستخدمها الأدب
الرقمي. بعد أن كان حضورًا مرئيًا على نطاق واسع لمدة عقدين فقط (على الرغم من أن
أسلافه يعودون على الأقل إلى قصائد الكمبيوتر في أوائل الستينيات ، وما هو أبعد من
ذلك في تقليد الطباعة) فقد أنتج الأدب الإلكتروني بالفعل العديد من الأعمال ذات
الجدارة الأدبية العالية التي تستحق وتطالب باهتمام وثيق وتدقيق صارم يمارسه
النقاد منذ فترة طويلة مع المطبوعات. يتطلب هذا الاهتمام النقدي الوثيق طرقًا
جديدة للتحليل وطرقًا جديدة للتدريس والتفسير واللعب. ربما يكون الأمر الأكثر
أهمية هو ضرورة "التفكير الرقمي" أي الاهتمام بخصوصية الوسائط الشبكية
والقابلة للبرمجة مع الاستمرار في الاعتماد على التقاليد الغنية للأدب المطبوع
والنقد
3 الأدب الإلكتروني غير مطبوع
إن الانتباه إلى الطرق التي يستمر بها الأدب الإلكتروني ويعطل بها التقاليد المطبوعة هو خدعة أنيقة ، والنقد متناثر مع أولئك الذين يصرخون بجديده أو يفشلون في رؤية الاختلافات الحقيقية التي تجعله مميزًا من الطباعة. بعد جيل من النقاش الحماسي أصبح من الممكن الآن رؤية المشهد بشكل أكثر وضوحًا ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أننا قادرون على البناء على العمل الرائد لأولئك الذين جاءوا من قبل. أكد المنظرون الأوائل للنص التشعبي ولا سيما جورج لاندو وجاي ديفيد بولتر على أهمية الارتباط التشعبي باعتباره السمة المميزة للأدب الإلكتروني واستقراءً من قدرة القارئ على اختيار الرابط الذي يجب اتباعه لتقديم ادعاءات باهظة حول النص التشعبي كأسلوب تحريري من شأنه أن يحول القراءة والكتابة بشكل كبير ومن خلال الإعدادات التي تكون فيها هذه الأنشطة مهمة مثل فصل الأدب. بالنظر إلى الأعمال الرئيسية للأدب الإلكتروني التي كانت تلوح في الأفق بعد ذلك خاصة بعد قصة "ظهيرة" مايكل جويس: وحديقة النصر لستيوارت مولثروب كان هذا التركيز مفهومًا ، لأن هذه الأعمال تتكون أساسًا من شاشات نصية برسومات محدودة للغاية ، بدون رسوم متحركة ، ولا صوت .
كانت إحدى المشكلات في تحديد الارتباط التشعبي كخاصية مميزة
للأدب الإلكتروني هي أن النصوص الورقية قد استخدمت منذ فترة طويلة أيضًا تقنية
مماثلة في أجهزة مثل الحواشي السفلية والتعليقات الختامية والمراجع التبادلية وما
إلى ذلك ، مما يقوض الادعاء بأن التكنولوجيا كانت جديدة تمامًا. ربما كانت المشكلة
الأكثر خطورة مع ذلك هي الارتباط التشعبي بتمكين القارئ / المستخدم كما أشار عدد
من النقاد ، ولا سيما إسبن جيه آرسيث ، يمكن للقارئ / المستخدم فقط تتبع الروابط
التي كتبها المؤلف بالفعل. علاوة على ذلك في عمل مثل فترة ما بعد الظهيرة: يتم
استخدام قصة بنيات حلقات لا مفر منها بمجرد سقوط القارئ فيها ، دون إغلاق البرنامج
والبدء من جديد. مقارنةً بالمرونة التي توفرها المخطوطة والتي توفر للقارئ الحرية
الكاملة للتخطي والعودة للخلف والأمام وفتح الكتاب أينما يحلو له ، فُرضت البنيات
الحلقية للنصوص الإلكترونية التشعبية والتكرار الناتج على القارئ / المستخدم جعل
هذه الأعمال عن طريق المقارنة أكثر وليس أقل قسرا. كما لاحظ
ذلك آرسيت
بذكاء فإن الحرية التي يُفترض أن يمنحها التفاعل "هي
مصطلح أيديولوجي بحت يعرض خيالًا غير مركّز بدلاً من مفهوم أي مادة تحليلية".
0 التعليقات:
إرسال تعليق