طوال تاريخه كفن، تكيف المسرح واحتضن التقنيات الناشئة. قدم اليونانيون eccyclema ، الشقيق المعاصر اليوم، لأتمتة المناظر الطبيعية. غيرت لايملايت صناعة المسرح في القرن التاسع عشر كأول أداة تستخدم لإضاءة المسرح الداخلي. أبرز الإضافات الحديثة إلى مجموعة الأدوات المسرحية التكنولوجية هي تصميم الوسائط/العرض. تعمل التقنيات الناشئة على تحويل صناعة المسرح، وتؤثر على مجموعة متنوعة من أصحاب المصلحة من الفنانين إلى الجماهير إلى مديري الفنون. اليوم، يهيمن الذكاء الاصطناعي (AI) على الحوار ويسبب الكثير من الاضطراب في القطاعات في جميع أنحاء العالم. وقد رحبت بعض القطاعات، مثل تكنولوجيا المعلومات والتمويل، بالذكاء الاصطناعي بأذرع مفتوحة. القطاعات الأخرى مثل الفنون والمسرح بشكل أكثر تحديدًا، لم تفهم تمامًا كيفية تطبيق الذكاء الاصطناعي في الصناعة. على الرغم من شكوك صناعة المسرح حول الذكاء الاصطناعي، فقد قام العديد من صانعي المسرح بتجربة وتحفيز واستكشاف عالم الإمكانيات التي يقدمها الذكاء الاصطناعي.
المشاركة في
إنشاء تجارب مسرحية باستخدام الذكاء الاصطناعي
آني دورسن هي
مخرجة مسرحية غزيرة الإنتاج، وقد تم إنشاء أعمالها بالاشتراك مع الذكاء الاصطناعي
كشريك إبداعي . يخلق فضول دورسن الفني تجارب مسرحية بدون البشر بل نجم العرض هو
التكنولوجيا الخوارزمية أو الذكاء الاصطناعي. يستخدم عملها خوارزميات مخصصة لإنشاء
نصوص فريدة، بدرجات متفاوتة من الأداء الآلي و/أو المباشر، مما يؤدي إلى تجربة
جديدة كل ليلة. لقد خلقت مجموعة أعمال آني المبتكرة نوعًا جديدًا من المسرح، وهو
المسرح الخوارزمي، الذي يستجوب تأثير العالم الرقمي على المجتمع من خلال الجمع بين
الذكاء الاصطناعي والتقنيات المسرحية الكلاسيكية.
بالإضافة إلى
آني دورسن، قامت مجموعة من مرشحي الدكتوراه في ذكاء الألعاب في جامعة نورث
كارولينا في شارلوت بالتحقق من كيفية استخدام الذكاء الاصطناعي كأداة توجيهية
للمسرح والبيئات الافتراضية . أداة البحث الخاصة بهم، المدير الذكي الاصطناعي (AID) تهدف إلى وضع الشخصيات مكانيًا في
المسرح الافتراضي باستخدام نتائج أبحاث حروف الجر المكانية في علم النفس، ومعالجة
اللغة الطبيعية، والعمل المتأثر بالروبوتات، ونصوص المسرحية، وقواعد المسرح.
لتطوير أداة AID،
استخدم الفريق هاملت كنص مصدر لالتقاط الحجب المشار إليه في البرنامج النصي
لأداتهم لتحديد موضع الأحرف مكانيًا في النهاية.
كان الغرض من
استخدام النص هو معرفة ما إذا كانت أداتهم ستستجيب لعبارات معينة في النص لتحفيز
حركة الممثل. لسوء الحظ، بسبب الخماسي التفاعيل واللغة الشكسبيرية، لم تعمل أداتهم
بنجاح كما توقعوا مما أدى بهم إلى تصور حل بديل. جاء في تقريرهم البحثي أن
المجموعة قررت تطبيق تقنية الرسم البياني الموجه بالقوة في تجربتهم التالية لتحسين
أداة
AID.
الكتابة
المسرحية ودردشة GPT
بصرف النظر عن
دور المخرج، تعتبر الكتابة المسرحية أحد أهم مكونات صناعة المسرح. في الآونة
الأخيرة، زادت شعبية أدوات مثل ChatGPT لمساعدة البشر على كتابة أجزاء من النص. من بين جميع الأبحاث التي
أجريت فيما يتعلق بالذكاء الاصطناعي والمسرح، كان استخدام الذكاء الاصطناعي كأداة
للكتابة المسرحية هو النتيجة الأكثر شعبية على جوجل. يعرف صناع المسرح الصيغة
الفريدة التي يستخدمها الكتاب المسرحيون لكتابة المسرحيات والمسرحيات الموسيقية.
إن حرفة الكتابة المسرحية محددة، ويصعب تعلمها، والأهم من ذلك كله، يصعب تنفيذها
بشكل جيد. في عام 2020، قدمت مجموعة من الباحثين التشيكيين في أكاديمية الفنون
المسرحية في براغ مشروع THEaiTRE، الذي يهدف إلى إنتاج وعرض أول مسرحية يتم
إنتاجها بالكمبيوتر.
تتألف موارد
البيانات الخاصة بهم من عدد غير محدد من المسرحيات غير المعنونة باللغتين
الإنجليزية والتشيكية لتتعلم منها الخوارزمية . نظرًا لأن الفريق كان يعلم أن
المسرحيات تأتي في العديد من التنسيقات المختلفة، فقد ابتكروا تنسيقًا قياسيًا
لتحويل البيانات وتطبيعها من البرامج النصية التي تحدد أسماء الشخصيات والسطور
والملاحظات ذات المناظر الخلابة وإعدادات المشهد. لبناء نصهم عبر الذكاء
الاصطناعي، استخدم الفريق منهجًا هرميًا بدأ بوصف موجز للمسرحية، ثم وسعه إلى
تمثيل أكثر تفصيلاً وملخصات للمشهد، وأخيرًا أنشأ حوارات المشهد الفردي.
وركز فريق
العلماء على تطوير قدرة النموذج اللغوي (GPT-2) من خلال سلسلة من التجارب حتى يتمكن في النهاية من كتابة مسرحية. في
حين أن تقرير 2020 لا يقدم المزيد من التحديثات حول عملهم، يشير التقرير إلى أنه
تم تحديد العرض الأول لمسرحية المجموعة المكتوبة بالذكاء الاصطناعي في يناير 2021،
وفي عام 2022 مع العرض الأول لمسرحية أخرى مكتوبة بالذكاء الاصطناعي تم إنشاؤها من
نسخة محسنة من خوارزمية الفريق .
ليس بعيدًا عن
براغ، وليس بعيدًا عن العرض الأول لمسرحية THEaiTRE التي تم إنشاؤها بواسطة الذكاء
الاصطناعي، اجتمعت مجموعة من صانعي المسرح في Young Vic بلندن لإنشاء "أول مسرحية في
العالم مكتوبة ومعروضة مباشرة باستخدام الذكاء الاصطناعي". في حين أن هذا
البيان قد لا يكون صحيحًا، حيث يمكن للمرء أن يجادل بأن آني دورسن قدمت شكلاً من
أشكال مسرحية الذكاء الاصطناعي قبل عقد من الزمن. كان الكشف الأكثر وضوحًا من
تجربتهم المسرحية للذكاء الاصطناعي هو الميول العنصرية التي عبرت عنها خوارزمية
الذكاء الاصطناعي الخاصة بهم طوال عملية الإنتاج. حتى مع تكرار تقنية GPT-3، والتي تم تحسينها عن الإصدار السابق (GPT-2)، فإن التقنية بها عيوب خطيرة لا يمكن
التغاضي عنها. قالت مديرة إنتاج Young Vic، جنيفر تانغ، لمجلة "تايم"
إن “التكنولوجيا ستلقي بشكل موثوق بأحد ممثليها في الشرق الأوسط،
وليد أختر، في أدوار نمطية: كإرهابي، أو كمغتصب – أو كرجل لديه حقيبة ظهر مليئة
بالمتفجرات.” ويشكل هذا الحادث مصدر قلق كبير، خاصة بعد المحاسبة العنصرية التي
تعرضت لها صناعة المسرح خلال حركة حياة السود مهمة. إذا كانت الصناعة بالكاد
تستطيع منع البشر الآخرين من إيذاء بعضهم البعض في عملية الإنتاج، فكيف يمكن
للصناعة وصانعي المسرح أن يمنعوا قطعة من التكنولوجيا/الأداة من إحداث المزيد من
الضرر عندما لا يكونون منشئي التكنولوجيا؟
يقدم مقال من صناعة
سلكية IndustryWired تحديثًا عن الرحلات الفنية للذكاء
الاصطناعي لصانعي المسرح في براغ. يذكر المقال أن مجموعة العلماء نجحت في جعل
الذكاء الاصطناعي الخاص بهم يكتب مسرحية. ومع ذلك، فإن التحدي الحالي الذي لم
يحلوه بعد هو جعل الذكاء الاصطناعي الخاص بهم يفهم أن الشخصيات في المسرحية تعيش
مع أهدافها ودوافعها الخاصة. وهذا الإدراك ليس مفاجئًا نظرًا للصعوبة التاريخية
التي يواجهها الذكاء الاصطناعي في محاكاة الذكاء العاطفي.
المسرحيات
الموسيقية
إن كتابة مسرحية
موسيقية هي تحدي في حد ذاته، ولكن هل الذكاء الاصطناعي على مستوى التحدي المتمثل
في تنفيذ مسرحية موسيقية مكتوبة بشكل جيد؟ عملية الكتابة المسرحية الموسيقية ليست
لضعاف القلوب. تعد المسرحيات الموسيقية أكثر تعقيدًا من المسرحيات التي تتطلب
كلمات شعرية تُغنى على درجة معقدة تتناسب مع بنية قصة المسرح الموسيقي مع دمج
مشاهد التمثيل وأرقام الرقص.
لقد قام الصحفيون في برودواي وورلد BroadwayWorld بوضع ChatGPT من شركة OpenAI على المحك من خلال تزويد البرنامج
بالموجه "لإنشاء مسرحية موسيقية أصلية وجديدة تمامًا في برودواي". وأنتج
البرنامج مخططًا كاملاً يتضمن الأرقام الموسيقية المقترحة لمسرحية موسيقية بعنوان
"Codebreakers". ومع ذلك، أنتج البرنامج نسخة مسروقة من فيلم عام 2011 تحمل نفس
الاسم. لا يمثل إنتاج مسرحية موسيقية من موجه عام تحديًا لـ ChatGPT3، لكن الاهتمام الرئيسي من هذه التجربة هو
كيفية التزام مخرجات البرنامج بقانون حقوق الطبع والنشر (أو في هذه الحالة،
انتهاكه). حالات مثل تلك المذكورة أعلاه تبرر تردد صناعة المسرح في تطبيق الذكاء
الاصطناعي.
بصرف النظر عن
استخدام الذكاء الاصطناعي كأداة للكتابة المسرحية، يُحدث البرنامج أيضًا موجات في
عالم الارتجال المسرحي. تتعاون شركات مثل أمبروبوتيك بشكل مباشر وتستجيب للمطالبات التي
أنشأتها روبوتات الدردشة المدعمة بالذكاء الاصطناعي أثناء عروضها. وفقًا لأحد
المصادر، تم تدريب برنامج الذكاء الاصطناعي الذي تستخدمه شركة أمبروبوتيك على أكثر من 100000 فيلم. على عكس منهج
آني دورسن في
الذكاء الاصطناعي حيث يكون البرنامج هو التركيز الرئيسي، تشارك أمبروبوتيك مع الذكاء الاصطناعي لتزويد الجماهير
بتجارب مسرحية مثيرة وغير متوقعة ومبتكرة. تتفاعل Chatbots مع
الممثلين المرتجلين من خلال توجيه المطالبات إليهم، ولكن تتاح لأعضاء الجمهور
الفرصة للتفاعل مع Chatbots من خلال محادثة عبر الرسائل النصية . يتم بعد ذلك دمج النصوص من
المحادثة التي أجراها البشر في النصف الثاني من العرض لرفع مستوى العلاقة بين
الجمهور والممثل.
شكل المسرح
يعد تصميم
المسرح جزءًا لا يتجزأ من صناعة المسرح الذي يبني عوالم على خشبة المسرح ليتمكن
الجمهور من الانغماس في القصة التي يشاهدونها. ينقل ديفيد فورسي، المصمم المسرحي
المحترف، القوة التي يحملها الذكاء الاصطناعي كأداة إبداعية للمصممين . الكثير من
التصميم المسرحي عبارة عن تكرار. يمكن أن يتم تكثيف عمليات الإنتاج أو إطالة
أمدها، مما يخلق ضغطًا للتكرار بسرعة، أو التكرار لفترة طويلة جدًا مما يترك
الفنانين أمام كتلة إبداعية. تفتح مواقع الذكاء الاصطناعي مثل DALL-E وMidjourney إمكانيات
لا حصر لها للمصممين ليستلهموا منها. في مقالة HowlRound، تقدم Forsee مثالاً
على مدى قوة أدوات الذكاء الاصطناعي هذه. يغذي فورسي الموجه التالي من السيناريو الذي عمل
عليه، "أرض الخيال الغامضة، التي يستقر بصيص قمرها وقطرات الندى على أعشاب
الغابات." تنتج DALL-E أربعة إطارات من الإمكانيات الجمالية لكي يستوحي منها فورسي. يعد استخدام الذكاء الاصطناعي في هذا
السياق لصناعة المسرح هو الطريقة الأكثر فعالية لتطبيق الذكاء الاصطناعي في
الصناعة المسرحية.
الإدارة وحجز
التذاكر
من منظور إدارة
الفنون، يتطلع المنتجون في برودواي إلى الذكاء الاصطناعي لتحسين تجربة شراء
التذاكر للعملاء. تقدم Broadw.ai وكلاء تذاكر افتراضيين يعملون بمثابة حراس للارتقاء بتجربة مشتري
التذاكر بدءًا من التوصية بالمطاعم ومواقف السيارات والجوانب الأساسية الأخرى وحتى
حضور عرض برودواي. يمكن الوصول إلى هؤلاء الوكلاء على المواقع الإلكترونية لعروض
برودواي ويعملون بمثابة روبوتات محادثة ذكية متقدمة. بالإضافة إلى خدمة العملاء،
سيقوم البرنامج أيضًا بجمع البيانات التي تساعد المنتجين على اتخاذ قرارات مستنيرة
باتجاهات المستهلكين.
كما ذكرنا
سابقًا، تم استخدام الذكاء الاصطناعي في جميع أنحاء صناعة المسرح في الكتابة
المسرحية وتصميم المسرح وإدارة الأعمال. كيف يتطور وما إذا كان سينتشر لم يأت بعد.
يقوم محترفو
المسرح بتجربة الذكاء الاصطناعي بدءًا من العمليات الإبداعية وحتى الصفقات
التجارية في برودواي. تتطور تكنولوجيا الذكاء الاصطناعي بسرعة، ويعتمد القرار الذي
تتخذه الصناعة المسرحية في تبني هذه الأداة الناشئة أو رفضها على المزيد من
التجارب والفحص الأخلاقي والحافز التعليمي لجميع المهنيين في هذا المجال.
0 التعليقات:
إرسال تعليق