جوائز جرامي 2025 باعتبارها انعكاسًا للمشهد الموسيقي المعاصر المتطور: عبدو حقي

لم يكن حفل توزيع الجوائز لعام 2025، الذي أقيم في Crypto.com Arena في لوس أنجلوس، استثناءً، حيث قدم منظورًا يمكن من خلاله فحص التفاعل الديناميكي بين الإبداع والهوية والتأثير الذي يشكل الموسيقى الحديثة. إن الفائزين هذا العام - الذين يمتدون من الأنواع الموسيقية من موسيقى البوب ​​الطليعية إلى موسيقى الجاز المتجددة - يكشفون ليس فقط عن أذواق الناخبين في أكاديمية التسجيل ولكن أيضًا عن التيارات الاجتماعية الثقافية الأوسع والتقدم التكنولوجي وإعادة تعريف الإرث الفني.

سيطرت الفنانات على جوائز جرامي لعام 2025، وهو اتجاه يعكس النتائج الواردة في تقرير مبادرة أننبرغ للإدماج بجامعة جنوب كاليفورنيا لعام 2024، والذي أشار إلى أن النساء شكلن 58% من الفنانين الذين تصدروا قوائم الأغاني في العام السابق. حصد ألبوم تايلور سويفت *أصداء الخلود* جائزة ألبوم العام، مسجلاً بذلك فوزها السادس في هذه الفئة - وهو رقم قياسي يعزز مكانتها كراوية قصصية لأجيال. يتشابك عمل سويفت، الذي شبهته الناقدة آن باورز بـ "فسيفساء من الذاكرة وإعادة الاختراع"، بين الغنائية الحميمة والإنتاج الموسع، وهي ثنائية تتردد صداها في عصر يتصارع مع التوتر بين الأصالة والخداع الرقمي.

وبالمثل، انتصر ألبوم *Aurora Borealis* لفرقة SZA في جائزة أفضل ألبوم R&B، حيث مزج بين المزج بين المزج الصوتي الخيالي والسرد الاعترافي. ويؤكد فوزها على تحول أوسع نطاقًا نحو سيولة النوع، وهي الظاهرة التي يستكشفها الناقد الثقافي كيليفا سانيه في كتابه *العلامات الرئيسية: تاريخ الموسيقى الشعبية في سبعة أنواع*. ويزعم سانيه أن مشهد "ما بعد النوع" في القرن الحادي والعشرين قد مكّن الفنانين من تفكيك الحدود الأسلوبية، وهي أطروحة تجسدت في اندماج SZA السلس بين إيقاعات الهيب هوب، وتناغمات الإنجيل، والأنسجة الإلكترونية. وفي الوقت نفسه، يسلط فوز بيلي إيليش بجائزة جرامي لأفضل تسجيل لهذا العام (*سيريناد السيبراني*) - وهو تأمل مؤثر في الذكاء الاصطناعي والاتصال البشري - الضوء على كيفية قيادة الفنانات بشكل متزايد للمحادثات حول دور التكنولوجيا في الإبداع.

كما سلطت جوائز جرامي لعام 2025 الضوء على عودة ظهور موسيقى الجاز والموسيقى الشعبية، وهي الأنواع التي غالبًا ما يتم تهميشها إلى هامش الاعتراف السائد. فاز عازف الساكسفون كاماسي واشنطن بجائزة أفضل ألبوم جاز معاصر، وهو الفوز الذي قد يضعه الناقد نيت تشينين في كتابه "لعب التغييرات: موسيقى الجاز للقرن الجديد" كجزء من "النهضة الهادئة" لموسيقى الجاز بين الجماهير الأصغر سنا. يعكس عمل واشنطن - الذي وصفه أحد المراجعين بأنه "حوار سماوي بين كولترين والفيزياء الفلكية" - هوية الجاز المتطورة كأرشيف تاريخي ومختبر للتجريب.

وعلى النقيض من ذلك، فإن فوز المغني الشعبي جوليان بيكر بجائزة أفضل ألبوم أمريكي عن ألبومه "مزامير حافية القدمين" يتحدث عن شوق جماعي للبساطة الصوتية وسط صخب التكنولوجيا الرقمية. يعكس هذا الاتجاه النتائج التي توصلت إليها دراسة أجراها مركز بيو للأبحاث في عام 2024، والتي حددت زيادة بنسبة 22٪ في بث الموسيقى الشعبية والأمريكية بين المستمعين الذين تتراوح أعمارهم بين 18 و 34 عامًا، مما يشير إلى تحول جيلي نحو الأصالة "غير المتصلة". ولكن كما يشير المنظر الثقافي سيمون رينولدز في كتابه "الهوس بالرجعية: إدمان ثقافة البوب ​​على ماضيها"، فإن مثل هذه الإحياءات غالباً ما توجد في توتر مع الإبداع. وبالتالي فإن فوز بيكر ليس ارتداداً إلى الماضي بقدر ما هو إعادة تصور ــ توليفة من تقاليد الآبالاش والوجودية الألفية.

يكشف الاحتفال المتزامن لجوائز جرامي بالأعمال القديمة والمواهب الناشئة عن الولاء المزدوج للصناعة للتقاليد والاضطراب. ويجسد فوز بول مكارتني بجائزة أفضل أداء روك عن أغنيته "الريشة الحديدية" ــ بالتعاون مع مغنية الروك المستقلة من الجيل زد فيبي بريدجرز ــ ​​هذه الديناميكية. ويرمز المسار، الذي يجمع بين خطوط باس مكارتني اللحنية وغناء بريدجرز الطيفي، إلى ما تسميه مؤرخة الموسيقى لوسي جرين "الحوار بين الأجيال" في كتابها "كيف يتعلم الموسيقيون الشعبيون". وتزعم جرين أن مثل هذه التعاونات تعمل على إضفاء الطابع الديمقراطي على الخبرة، وتحدي أسطورة العبقرية المنعزلة.

وعلى النقيض من ذلك، يشير فوز المعجزة الكولومبية ماتيو جارسيا البالغ من العمر 19 عامًا بجائزة أفضل فنان جديد إلى جوع الصناعة للأصوات الجديدة. يعكس اندماج جارسيا بين موسيقى الريجيتون وآلات الفولكلور الأنديزية - وهو الأسلوب الذي أطلق عليه مجلة رولينج ستون *"موسيقى الرايز"* - عولمة الموسيقى اللاتينية، وهي الحركة التي تسارعت بفضل منصات البث. وكما لاحظت الصحفية ليلى كوبو في *فك شفرة "ديسباسيتو": تاريخ شفوي للموسيقى اللاتينية*، فإن النجاح المتقاطع لفنانين مثل جارسيا يؤكد على "عصر ما بعد الإقليمي" حيث تذوب الحواجز الجغرافية واللغوية.

كما عززت جوائز هذا العام دور الموسيقى كوسيلة للنقد الاجتماعي والسياسي. فوز Killer Mike’s Best Rap Album عن *Chain Reactions* - وهو اتهام لاذع لعدم المساواة النظامية - يعكس تحليل تريشيا روز في *The Hi

p Hop Wars*، الذي يطرح موسيقى الهيب هوب باعتبارها "شبكة CNN السوداء". وتجمع مقطوعات مثل *Redlined* بين إيقاعات الفخ وعينات من خطابات الحقوق المدنية، مما يخلق ما وصفه *The Atlantic* بأنه "نسخة صوتية من الاحتجاج". وعلى نحو مماثل، فإن جائزة أفضل أغنية ريفية لبراندي كارلايل عن *Wildflower Requiem* - تكريمًا لمرونة مجتمع المثليين والمثليات ومزدوجي الميل الجنسي والمتحولين جنسيا + - تتماشى مع تأكيد عالمة الاجتماع تريسي ماكميلان كوتوم على أن "الإنتاج الثقافي هو الخط الأمامي لسياسات الهوية".

ومع ذلك، تظل علاقة جرامي بالنشاط محفوفة بالمخاطر. وبينما كرمت الأكاديمية هذه الأعمال السياسية الصريحة، فقد تجاهلت الانتقادات الأكثر دقة، مثل *Ballad of the Algorithm* لـ لانا ديل راي، والتي تنتقد تآكل الخصوصية على وسائل التواصل الاجتماعي. وتزعم الباحثة في مجال الإعلام سارة بانيت-وايزر في كتابها "تمكين: النسوية الشعبية وكراهية النساء الشعبية" أن هذا التقدير الانتقائي يعكس ميل عروض الجوائز إلى "تسليع المعارضة"، وتحويل الفن الراديكالي إلى مشهد مقبول.

كانت هيمنة مقاييس عصر البث المباشر كبيرة على جوائز جرامي لعام 2025. فقد انتشر ستة من المرشحين العشرة لجائزة ألبوم العام على تيك توك، وهي المنصة التي، كما ذكرت مجلة بيلبورد في عام 2024، تقود الآن 67% من اكتشافات الفنانين الجدد. ويجسد فوز أوليفيا رودريجو بجائزة أفضل أداء منفرد لموسيقى البوب ​​عن أغنية "ديجيتال جوست" - وهي الأغنية التي أطلقتها لأول مرة عبر مقطع فيديو مدته 15 ثانية على تيك توك - هذا التعايش بين المنصات والإبداع. ولكن كما يحذر الخبير الاقتصادي آلان كروجر في كتابه "اقتصاديات الروك: جولة خلف الكواليس حول ما يمكن لصناعة الموسيقى أن تعلمنا إياه عن الاقتصاد والحياة"، فإن الاستهلاك الذي تحركه الخوارزميات يخاطر بتجانس الذوق، وإعطاء الأولوية للفورية على العمق.

تقدم جوائز جرامي لعام 2025، في احتفالها بالتنوع والمرونة والتكيف التكنولوجي، لمحة عامة عن صناعة عند مفترق طرق. إن هيمنة الفنانات، وإحياء الأنواع، والتوتر بين انتشار البث المباشر والنزاهة الفنية، توضح بشكل جماعي لحظة ثقافية محددة بالتغيرات. ومع ذلك، وكما تكشف إغفالات الحفل والتناقضات، تظل جوائز جرامي انعكاسًا للتقدم وتذكيرًا بالعمل الذي تم إنجازه حتى الآن. وعلى حد تعبير الناقد جريل ماركوس، فإن جوائز الموسيقى "لا تتعلق بمن يفوز بقدر ما تتعلق بمن نصبح من خلال الاستماع" - وهو شعور يجسد الوعد الدائم والخطر المتمثل في دور جوائز جرامي في تشكيل المناظر الصوتية والمجتمعات على حد سواء.

**المراجع**

- بانيت-وايزر، س. (2018). *تمكين: النسوية الشعبية وكراهية النساء الشعبية*. مطبعة جامعة ديوك.

- تشينين، ن. (2018). *لعب التغييرات: موسيقى الجاز للقرن الجديد*. فينتيج.

- كوبو، ل. (2021). *فك شفرة "ديسباسيتو": تاريخ شفوي للموسيقى اللاتينية*. بينجوين.

- كروجر، أ. (2019). *اقتصاديات الروك: جولة خلف الكواليس لما يمكن لصناعة الموسيقى أن تعلمنا إياه عن الاقتصاد والحياة*. العملة.

- روز، ت. (2008). *حروب الهيب هوب: ما نتحدث عنه عندما نتحدث عن الهيب هوب - ولماذا يهم*. أساسيات سيفيتاس.

- سانيه، ك. (2021). *العلامات الرئيسية: تاريخ الموسيقى الشعبية في سبعة أنواع*. بينجوين.

- مبادرة أننبرغ للإدماج بجامعة جنوب كاليفورنيا. (2024). *الإدماج في استوديو التسجيل؟ الجنس والعرق/الإثنية للفنانين ومؤلفي الأغاني والمنتجين عبر 800 أغنية شهيرة*.

Posted in: مقالات نقد