روبرتو سيمانوفسكي تدريس الأدب الرقمي الجوانب التعليمية والمؤسسية
1 جعل
الطلاب مناسبين للقرن الحادي والعشرين
عندما أنشأ نام جون بايك في العقدين الأخيرين من القرن العشرين تركيبات فيديو تواجه الجمهور بشاشات متعددة
كان على المشاهد متابعتها من خلال القفز في نفس الوقت من واحدة إلى أخرى أثناء مسحها جميعًا للحصول على المعلومات ، كان بايك يدربه. جمهور مهام القرن الحادي والعشرين. من خلال هذه الفكرة ، وضع جانيز ستريوفيك موضوعنا ضمن السياق الثقافي والاجتماعي الأوسع لوسائل الإعلام الجديدة التي أعادت تعريف مجالات الاقتصاد والعلوم والتعليم والفن ، مشددًا على أهمية محو الأمية الإعلامية الجديدة في المجتمع المعاصر. لا تتكون معرفة القراءة والكتابة هذه فقط من القدرة على القراءة والكتابة والتنقل والتعديل والتنزيل والبرمجة المثالية لوثائق الويب (أي قراءة البنيات غير الخطية ، والقدرة على توجيه نفسه داخل بيئة متاهة). ويشمل أيضًا القدرة على التماهي مع المؤشر ، والصورة الرمزية والمساحة الافتراضية ، والسفر في وحدات مضغوطة مكانيًا وزمنيًا بدون حركة جسدية ، والقيام بأنشطة في الوقت الفعلي ، والاضطلاع بالاختيار الجماعي ، وأخذ العينات ، وإعادة التكوين التي تشبه دي دجي وفي جي كولتور .من منظور
ستريوفيك (في
مقالته في الجزء الأول) ، فإن المخاطر كبيرة جدًا. علم الجمال في الويب يعلم منطق
الثقافة المعاصرة ولكن أيضًا احتياجات المجتمع متعدد الثقافات المعاصر. إن البنية
الفسيفسائية لموقع الويب التي تحتوي على وثائق ذات أصل مختلف لكل منها هويتها
الخاصة ووقتها ، وتزامن الوثائق المتباينة ، والقطع الأثرية ، والوسائط تعلمنا ،
وفقًا لستريهوفيك ، العيش مع تعايش المفاهيم والخطابات المتضاربة ، والثقافات.
لهذا السبب ، كما يقول ستريوفيك سيعلمنا أيضًا قبول تباين الحياة الذي
نواجهه مضغوطًا مكانيًا في المدن الحديثة. يشير هذا المنظور إلى أن الإنترنت هو
الوسيط المناسب للاحتياجات الأخلاقية لعالم يتحول إلى العولمة. لا ينبغي أن نلاحظ
أنه - على عكس هذه الروايات الإيجابية إلى حد ما – قد أشار بعض العلماء إلى أشكال
جديدة من "الفصل" و "البلقنة" على الإنترنت والتي تعزز
"أنا يوميًا" أو "نحن يوميًا" بدلاً من موقف الشخص متعدد
الأصوات ، متعدد الثقافات ، العالمية .
1. عندما أعاد بيك مزج المحتوى المأخوذ من التلفزيون ،
قام بتغيير طبيعة المواد المستخدمة ؛ أي حوّلها إلى فن. كان التأثير هو الشروع في
انعكاس ماو حول هذه المادة ، وبالتالي توضيح ادعائها الأساسي لتمثيل الحقيقة. إن
نقل المعلومات من الحياة اليومية إلى عالم الفن يقوض أي آلية ويقين في عملية
الدلالة الفعالة في الاتصال اليومي. والأمل هو أن يؤثر عدم الأتمتة هذا في النهاية
على الخطاب غير الفني ويجعل الناس يعكسون مسائل الاتصال والتمثيل بشكل عام ؛ أي
عندما يرون مادة مماثلة لم يمسها بايك في المرة القادمة على شاشة التلفزيون.
. بينما دعت تركيبات بيك للعديد من مقاطع الفيديو إلى طرح
الأسئلة وإساءة الثقة في المواد المقدمة ، فقد حدث هذا التدريس في "غرفة
الصف" التي لا يمكن الوصول إليها إلا من قبل عدد قليل من المهتمين في عالم
الفن ، وخاصة فن تركيبات الفيديو. يمكن ذكر دور نموذجي مشابه مثل عمليات تثبيت
فيديو
بيك حول
الفيديو الموسيقي من خلال انتقاله السريع بين الصور المختلفة ، على الرغم من أن
الفصل الدراسي في هذه الحالة كان مليئًا بجمهور أوسع بكثير. بفضل الإنترنت ، انتقل
الفصل الدراسي إلى "الشوارع" وشمل ، في تلك البلدان التي تلعب فيها
وسائل الإعلام الإلكترونية دورًا مركزيًا.
قد يبدو دور
الأدب الرقمي في هذا السياق صغيرًا نوعًا ما ، خاصة إذا ربطه المرء بالأدب الورقي
على عكس وسائل الميديا المسلية للسينما والراديو والتلفزيون السائدة اليوم. لقد انخفضت
القراءة بين البالغين في الولايات المتحدة بمعدل 14٪ بين 1992-2002 ، على عكس معدل
انخفاضها بنسبة 5٪ في العقد السابق ("بمعنى أن القراءة في خطر"). حتى عند ممارسة القراءة ، فإنها تتنافس بشكل متزايد مع الوسائط
الأخرى. على سبيل المثال ، تتم مشاركة وقت القراءة من خلال مشاهدة التلفزيون أو
ممارسة ألعاب الفيديو أو تصفح الويب والتي "تشير إلى تفاعل أقل تركيزًا مع
النص" ("للقراءة أو عدم القراءة"). وبالتالي وكما أوضحت المناقشة
في الجزء الأول من هذا الكتاب ، فإن الأدب الرقمي يختلف تمامًا عن الوسيط القديم
للنخبة ، حيث يوحد مجموعة متنوعة من الوسائط بممارسات لغوية وغير لغوية. يبدو أنه
الفن المثالي لـ "الثقافة الهجينة" كما تضعه كارين وينز في مقالها ، مما
يطمس الحدود ليس فقط بين وسائل الإعلام ولكن أيضًا بين الثقافة العالية والمنخفضة
وكذلك بين الثقافتين. يبدو أن هذه الأداة الهجينة متعددة الوسائط هي أيضًا المكان
المثالي لتعليم الترجمة الصوتية: القدرة على القراءة والكتابة والتفاعل عبر مجموعة
من المنصات والأدوات والوسائط . كما يختتم دوني جريجار مناقشة حول مستقبل الأدب الإلكتروني:
إذا كان الطلاب
ينفقون بالفعل أضعاف طاقتهم بأصابعهم على لوحة مفاتيح بدلاً من الكتاب ، فمن
المنطقي أننا يجب أن نعيد التفكير في مفهوم القراءة والكتابة والدعوة إلى [الأدب
الإلكتروني] باعتباره ليس قابلاً للتطبيق فحسب ، بل مقنعًا أيضًا كشكل فني لتدريس
جميع جوانب القراءة والكتابة والتواصل. ("الأدب الإلكتروني")
بالإضافة إلى
عدم وضوح الحدود بين الثقافات ، فإن الأدب الرقمي يطمس أيضًا الحدود بين الطالب
والمعلم الذي ، كما يشير بيتر جين دولا ، ويورغن شيفر ، وباتريشيا توماسزيك ،
غالبًا ما لا يكون أكثر تقدمًا (إن وجد) مقارنة بمعرفة الطلاب بالموضوع. إذا كان المعلم
يعرف المزيد عن سياق الأدب الرقمي في تاريخ الأدب والفنون ، فمن المرجح أن يمتلك
الطلاب المزيد من المعرفة الإعلامية فيما يتعلق بتحقيق البيانات عبر الإنترنت
والتنقل فيها ومعالجتها. هذا له تأثير هائل على الوضع في الفصل. إن تدريس الأدب
الرقمي ليس مجرد استمرار لتدريس الأدب التقليدي بوسائل أخرى ؛ بل يهدف إلى جعل
الطالب مواكبا لمجتمع الوسائط المتعددة في القرن الحادي والعشرين.
نظرًا لاهتمام
الطلاب بالوسائط الرقمية ، قد نفترض ، مع أستريد إنسلن وجيمس بوب ، اهتمامًا كبيرًا
بالأدب الرقمي كشكل سردي يمكن أن يجمع بين التفاعل الجذاب مع السرد الجذاب المقدم
عبر الوسائط الرقمية ، بما في ذلك لغة الكتب والأفلام وصفحات الويب والراديو ، وما
إلى ذلك ، وبالتالي فإن بوب وأونسلان يدركان
جيدًا المشكلات التي تزعج هذا الشكل السردي: بنية روائية متصدعة ، ونظام إبحار
مشوش ، ومستوى منخفض من استيعاب القراء ، و مسألة الإغلاق السردي. وإذا كانت مثل
هذه المشاكل لم تسمح للخيالات الفائقة بأن تصبح شائعة كما توقع العلماء في
التسعينيات ، إلا أنها غير معروفة في الأنواع السردية للأدب الرقمي مثل الشعر الحركي.
على عكس العديد من الأمثلة على الشعر الملموس الورقي ، وإن لم يكن كله ، فإن الشعر
الحركي لا يؤكد الشكل والبنية على حساب اللعب والمتعة. بل يسمح للكلمات بإعادة
اكتشاف قوتها في الإغواء ، كما تضعها أليكس أندرا سايمر في مناقشتها لـ Brian Kim Stefans
'The Dreamlife of Letters (راجع
مقالها في الجزء الأول). يعتبر سامر Saemmer الصوت المرئي والحركي والتفاعلي للشعر الرقمي أكثر ارتباطًا بالتجارب
السريالية من التجارب الخرسانية أو ليتريست Lettrist في سياق مماثل ، يفهم ستريوفيك (في مقالته في الجزء
الأول) نص سطيفان من
حيث استراق النظر ، "لأنه مثير للاهتمام ومغري للعين مثل الجسد العاري. يقول
ستريوفيك مع
فريدريك جيمسون الذي يعتبر ، في كتابه المؤثر Sig- natures of the Visible ، أن المرئي في الأساس
إباحي لأنه "له نهايته في الانبهار الطائش:" وبالتالي فإن الأفلام
الإباحية هي "فقط تقوية الأفلام بشكل عام ، والتي تطلب منا التحديق في العالم
كما لو كان جسدًا عارياً "(1). يبدو أن التعليق الختامي في The Dreamlife of
Letters - "شكرًا
على المشاهدة" - يؤكد فصل الصورة (الحركية) عن القراءة المتأنية.
وبالتالي يوضح
تحليل
سامر في
الجزء الأول أنه لا يزال من الممكن إجراء قراءة متأنية للنص المتحرك بعيدًا عن
التحديق فيه بالدهشة والمودة. في الواقع ، بما أن مثل هذه التجارب المسلية تؤكد
صراحة بشكل أو بآخر على شكل وبنية اللغة المعنية ، فإنها تبدو رابطًا مثاليًا مع جيست في العصر الجديد: بينما لا تزال منخرطة
في مفهوم الدلالة اللغوية ، مع العناصر المرئية والصوتية والأدائية والتفاعلية قام
بتضمين هذه الممارسة الثقافية القديمة في
الممارسات الثقافية الأحدث ، وتجمع بين متعة اللعب وفرصة التفكير. بل يمكننا القول
إن الأدب الرقمي هو الرابط الحتمي بين جوتنبرج جلاكسي والوسائط الجديدة. وكما قال
نوح واردريب فروين: نظرًا لاستخدام الأنظمة الحسابية بشكل متزايد كوسيلة للتعبير ،
فإن القراءة الدقيقة للأدب الرقمي ستساعدنا على فهم كيفية استخدام هذه الوسائل
بشكل هادف ومتطور. سوف يعلمنا الأدب الرقمي عن تعاملنا مع التكنولوجيا ،
والممارسات النصية ، والفهم المعاصر للفن والثقافة. وهي لا تشير إلى تحول من محو
الأمية التقليدية إلى محو الأمية الإعلامية ، لأن محو الأمية المعلوماتية لمناقشة
محو الأمية الرقمية لا يهدف إلى الإدارة الكافية للمعلومات بل إلى التفكير النقدي
للطرق التي يتم بها تقديم المعلومات.
بينما يشير ستريوفيك إلى الرابط بين الأدب
الرقمي والثقافة الشعبية المعاصرة ، يرى جون زيرن أن الأدب الرقمي يمكن
أن يكسر بعض السحر القوي لصناعة الثقافة لأنه ينفر توقعاتنا حول ، على سبيل المثال
، ما يشكل الأدب وما يتعلق به. كيف يفترض أن تعمل
التكنولوجيا
الرقمية. بالنسبة إلى ستريوفيك ، فإن المخاطر كبيرة بالنسبة إلى زيرن أيضًا. وهو يشير إلى
كتاب جيمس إنجل وأنتوني دانجرفيلد الصادر عام 2005 بعنوان "إنقاذ التعليم
العالي في عصر المال" الذي يحث على استعادة المهمة الأساسية للجامعة - تربية
مواطنين مبدعين ومطلعين على نطاق واسع - من التعاون النفعي المتزايد الذي يحركه
الربح من التعليم العالي من خلال المصالح التجارية. حتى أن الأدب الرقمي ، كما يرى
زويرن ، هو وسيلة جيدة لممارسة السنة الدراسية الثانية لأنه يتطلب جهدًا مركزًا
لتجميع الأدلة ومتابعة الخيوط وتقييم التفسيرات البديلة. على نفس المنوال ، أكد
زيمر مع جاك رانسيير على "الاختلاف المنهجي" بين الفن والأدب مقارنة
بممارسات التواصل العادية ، أن العمل مع الأدب الرقمي يشكل تفوقًا-
هناك طريقة مُعارة لتعليم الطلاب التفكير في استخدام اللغة الرقمية والإعلام
والثقافة. على النقيض من مواقع الويب العادية التي تؤكد عادات القراءة لدينا ، فإن
الأعمال الرقمية الأدبية والفنية تجعلنا على دراية بالآليات والمعايير في الوسائط
الرقمية ، ودعونا نتساءل عنها - على سبيل المثال ، من خلال مقاطعة القاعدة
المشتركة للرضا الفوري عن رغبة الشريك في الحصول على معلومات أو من خلال تقديم
روابط تبدو "غير ذات صلة" كما تمت مناقشته في مقال سامر في الجزء الأول). يمكن للأدب الرقمي أن
يقدم مقاربة نقدية لاتفاقيات اللغة الرقمية التي لا غنى عنها لمفهوم محو الأمية
الرقمية لا يقتصر على مجرد إدارة المعلومات واكتساب المهارات التقنية.
مثل هذا التركيز على الأدب الرقمي باعتباره "تغييرًا في التشابه" ،
لتطبيق تعريف رانسيير للفن والأدب يقترح تحليل الأدب الرقمي بروح القراءة
السيميائية بدلاً من التركيز على ما هو عليه. السياق. إذا كانت الأسئلة
المتعلقة بكيفية إنتاج عمل الأدب الرقمي واستهلاكه - تكنولوجيا الكتابة ، والتأليف
، وحقوق النشر ، والتوزيع ، والوصول ، وما إلى ذلك - يجب بالتأكيد طرحها وترسيخها
كطرق بحث في الدراسات الأدبية ، فإن التحليل السيميائي هو أكثر رسمية ومدفوعًا
داخليًا ، ويلفت الانتباه إلى خصائص اللغة في الوسائط الرقمية (الحروف ، الروابط ،
الألوان ، الأشكال ، الصوت ، المعالجة ، التفاعل) وإلى رموز المعنى. الهدف من هذا
المنهج هو تعلم كيفية قراءة علامة منتجة رقميًا ، وكيفية فهم أداء معين داخل نص
أدبي رقمي. تهدف "القراءة" التي يعلن عنها هذا الكتاب في عنوانه إلى هذا
النوع من التحليلات السيميائية: قراءة نص معين أو عمل فني على التوالي لمعناه
بدلاً من قراءة السياق الاجتماعي لإنتاجه وإدراكه. وغني عن القول ، أن مثل هذا
النهج لا يمنع إدراج السياق الاجتماعي في تحليل معنى عمل فني معين. في حين أن جدول
أعمال هذا الكتاب يمكن رؤيته في تقليد التفسير النموذجي للدراسات الأدبية ، فمن
الواضح أن الطبيعة متعددة التخصصات للأدب الرقمي تجعل من الصعب تحديد موقع مناقشة
هذا الموضوع داخل المؤسسات الأكاديمية التقليدية للأدب.
إيجاد المنزل المؤسسي المناسب
قد لا يكون مفاجئًا أن موضوعًا مرتبطًا بالعديد من المجالات ، يفتقر - على هذا
النحو - إلى الانضباط الذي يتناسب مع الفئات التقليدية (بعد كل شيء ، في بعض
الأحيان لا يمكنه حتى أن يقرر ما إذا كان يريد أن يكون أدبًا أو الفن أو
التكنولوجيا التطبيقية فقط) ، لا يزال يبحث عن تخصص أكاديمي يفهمه كموضوع بحث أصيل
خاص به. المساهمات في هذا الجزء من الكتاب (وإلى حد ما أيضًا في الجزء الأول) تقدم
تقريرًا عن العوائق المؤسسية لهذا البحث بالإضافة إلى المواقف المثالية تقريبًا في
بعض الحالات النادرة الأخرى.
إن طبيعة العقبات ليست سياسية فقط من حيث جداول الأعمال المؤسسية وهويات
الإدارات ، ولكن أيضًا من حيث السياسة الوطنية ، كما أفاد ستريوفيتش عن سلوفينيا.
هذه الأمة الصغيرة التي تعرضت لغتها دائمًا للتهديد على مدار التاريخ ليست في
المقدمة في تطبيق الأدب الرقمي في مناهج الدراسات الأدبية نظرًا للعلاقة المشكوك
فيها بين الأدب الرقمي واللغة ، ناهيك عن ميلها العام إلى اللغة الإنجليزية كلغة
مشتركة في العالم المعولم. القضية ، كما يشير ستريهوفيك ، ذات طبيعة سياسية
للغاية. يعتبر الأيديولوجيون الوطنيون أن الأدب الوطني هو الموضوع الوحيد المهم
للفكر الوطني والسلوفيني "الجيد" ، والذي يتماشى مع تجربة كتّاب الدعم
المالي والعقلي العظيمة في سلوفينيا. في مثل هذه البيئة السياسية ، لا يمكن للأدب
الرقمي أن يتوقع دعمًا حكوميًا ، وبالتالي يعتمد بشكل كامل على المبادرة الفردية
والمثالية.
في فرنسا ، أحد أسباب إحجام الدراسات الأدبية عن احتضان الأدب الرقمي هو ، كما
يلاحظ سايمر ، الامتحان التنافسي. يتم تعليم معظم الطلاب في أقسام الأدب كمدرسين
ابتدائيين وثانويين ، وفي النهاية يتعين عليهم اجتياز امتحان معياري جدا ، مع
التركيز على اللغة والأدب الفرنسيين ، مع مجموعة جامدة من الأعمال الأدبية التي
تحتوي فقط على الكتاب المعاصرين الذين هم بالفعل أساسيين نظرًا لأن الأدب الرقمي
لا يعتمد على نموذج الأعمال ولكنه متاح في الغالب مجانًا ، فإن "مستجدات
العام" الرقمية لا تدخل في دائرة الضوء في "Rentrée
littéraire" وهو حدث سنوي في سبتمبر يجذب الكثير من
اهتمام وسائل الإعلام إلى الأدب المعاصر. من المؤكد أن نموذج العمل الخاطئ ليس
السبب الوحيد وربما ليس السبب الرئيسي لقلة الاهتمام. قد يكون الافتقار إلى (أ)
الانضباط أكثر أهمية ، كما تختتم سايمر مقالها: نظرًا لطابعها متعدد الوسائط
والمتداخل والتكنولوجي الذي يشتمل على القدرات الإبداعية والتفسيرية من تحليل النص
والفيلم إلى البرمجة ، ومن الخطابة إلى هندسة الصوت. ، يمكن أن يكون للأدب الرقمي
مكان في أي مكان - وليس له مكان في أي مكان.
ما يقوله سامر لفرنسا صحيح أيضًا في أماكن أخرى:
بالإضافة إلى الطبيعة الوسيطة للأدب الرقمي ، تبين أن تفاصيل توزيعه غير مواتية لإدراجه
في الدراسات الأدبية. إذا تأثرت الدراسات الأدبية ، كما هو الحال في فرنسا والعديد
من البلدان الأخرى ، بالتخفيض الكبير للدعم المالي ، فإن رد الفعل الأكثر احتمالًا
هو التركيز على المحتوى الكلاسيكي "الأساسي" للتخصص بدلاً من التركيز
على المحتوى الجديد. تجارب لم يتم إثبات مزاياها بعد وتأسيسها رسميًا والتي تبتعد
بشكل أو بآخر عن اللغة على أي حال. قد يحدث ، كما كان الحال في الدراسات الألمانية
في جامعة براون الأمريكية ، على سبيل المثال ، أن قسم الدراسات الأدبية يطور
اهتمامًا بهذه التجارب الجديدة على وجه التحديد بسبب طابعها التجريبي ، على أمل أن
جذب الطلاب من خلال تقديم فصول متطورة حول أحدث التطورات في مجال الأدب. ومع ذلك ،
إذا تم التشكيك في ملاءمة مثل هذا الموضوع لقسم الدراسات الأدبية ، إذا كانت
الطبيعة متعددة التخصصات للموضوع تتعارض مع اللوائح المعمول بها للتسجيل وائتمانات
الدورة (على سبيل المثال ، إذا كانت هذه الدورة التدريبية في الأدب الرقمي تجذب
أولاً وقبل كل شيء الطلاب من علوم الكمبيوتر والإعلام والدراسات المرئية والأداء
الذين لا يتحدثون اللغة الألمانية ولا ينوون التخصص في الدراسات الألمانية) ، إذا
أدركت الإدارة جميع الصعوبات الإدارية والعواقب المهنية لتصميم دورات متعددة
التخصصات ومتعددة الأقسام ، فسوف تعيد التفكير تطلعاتها لتغيير ترتيب التخصصات
وإعادة التركيز على المحتوى الكلاسيكي المقيد.
يجب أن يقال بإن
عوائق تضمين الأدب الرقمي في الدراسات الأدبية لا تنبع فقط من الدور المتناقض للنص
في الأدب الرقمي ولكن أيضًا من تنظيم الدراسات الأدبية على أساس لغات
"وطنية" محددة. غالبًا ما تستخدم أعمال الأدب الرقمي اللغة الإنجليزية
كلغة مشتركة وفقًا للأهمية المتزايدة للتجارب الثقافية التي يمكن الوصول إليها
عالميًا ولتناقص دور اللغة في الأدب الرقمي. ومن ثم ، فإن العديد من الأمثلة على
الأدب الرقمي للألمان ، على سبيل المثال ، ليست باللغة الألمانية ، وبالتالي ليس
من المستغرب أن تحتوي الدورة حول
الأدب الرقمي على محاضرة واحدة فقط تتناول الأدب الرقمي الفنلندي على وجه التحديد.
ومع ذلك ، فإن انتشار اللغة الإنجليزية لا يعني أن أقسام اللغة الإنجليزية من
المرجح أن تدرج الأدب الرقمي في مناهجها.
ينصب التركيز
على إيصال المحتوى الأدبي التقليدي ؛ يعتبر عدم الوصول إلى أجهزة الكمبيوتر في
الفصل الدراسي ، كما تعلم جريجار من التجربة الشخصية ، عقبات إضافية
لمناقشة الأدبيات التي لا يمكن توفيرها في الطباعة .
يكون الوضع أسهل
في الجامعات المكرسة للتعاون بين الأقسام لدرجة أن الدورات التدريبية ليس لها هدف
متعدد التخصصات في الاعتبار فحسب ، بل يتم التخطيط لها وتنظيمها أيضًا من قبل فريق
من اثنين أو ثلاثة من الزملاء ، كما يقدم وينز تقارير لكلية الآداب والعلوم
الاجتماعية في جامعة ماستريخت وكلية جامعة ماستريخت. كما أن الوضع أسهل أيضًا في
الأقسام التي ينصب تركيزها الخاص ، منذ اليوم الأول لتأسيسها ، على السياق
التكنولوجي والإعلامي الذي يتم فيه كتابة النصوص الأدبية وتوزيعها وقراءتها. هذا
هو الحال مع قسم الدراسات اللغوية والأدبية والإعلامية في جامعة سييجن حيث سرعان ما اشتمل هذا التركيز على
أسئلة حول كيفية تحويل النصوص إلى وسائط أخرى مثل الأفلام أو المسرح ، وبالتالي في
الوسائط القائمة على الكمبيوتر وكذلك الإنترنت. ونتيجة لذلك ، طور القسم ملفًا
شخصيًا مميزًا ضمن النظام الأكاديمي الجديد للدراسات الإعلامية ، مما أدى في
النهاية إلى تأسيس مجموعة البحث "الأدب على الإنترنت / الأدب الصافي"
بهدف تحليل الأدب في وسائل الإعلام القائمة على الكمبيوتر والشبكات . ومن التبعي
أيضًا أن مجموعة البحث هذه سرعان ما طورت شبكة دولية وأقامت تعاونًا عبر المحيط
الأطلسي مع البحث في الأدب الرقمي وممارسته التي أجريت في جامعة براون ، ونتيجة
واحدة منها هو منشور مشترك مثل هذا الكتاب ، وكذلك أنشطة التدريس المتبادل موضحة
بالتفصيل في مقال بقلم جندولا وشيفر وتومازيك.
الجواب الضمني
لرواية ستريوفيك لقومية الدراسات الأدبية في سلوفينيا
هو دعوة جون زويرن (في مقالته في الجزء الأول) لدراسات الأدب المقارن الحديثة التي
تهتم بمختلف أشكال التعبير والتصوير ليس فقط في الثقافات الوطنية المختلفة ولكن
أيضًا في وسائل الإعلام المختلفة. يؤكد زويرن أن كلا من الأدب المقارن والأدب
الرقمي يشتركان بالفعل في تعريف مُعاد تنظيمه للأدب: الأول يعالج هيمنة المفاهيم
الوطنية (والأوروبية الأمريكية مؤخرًا) للثقافة الأدبية ، والأخيرة هي هيمنة البعد
اللغوي. اللافت ، مع ذلك ، هو تشبيه زويرن بين حالة "الوطنية" لدراسات
الأدب المقارن و "الرقمية" للبحث في النصوص الأدبية المعتمدة على
الكمبيوتر. كلاهما ، يمكن إعادة صياغة موقف زيرين ، هما أساطير يجب التغلب
عليها بينما تمثل "اللغة الوطنية" مجموعة من المهارات اللغوية التي يجب
على جميع طلاب الأدب الجادين إتقانها ، فهي أيضًا فئة أيديولوجية تشكل أجنداتنا
البحثية. وبالمثل ، على الرغم من أن الرموز والعمليات التي تشكل النص الرقمي مهمة
لفهم الموضوع ، فإن "المناشدة الخاصة بالرقمية تعيق وصولنا إلى" التفرد
الأدبي لكل عمل فني. "وفقًا لزويرن ، فإن الانشغال بالرقمية "تحد من
إمكانات دراساتنا للأدب الرقمي لتقديم مساهمات ذات مغزى لدراسة الأدب على نطاق
واسع باعتباره تخصصًا أكاديميًا."
تلعب مثل هذه
الاهتمامات دورًا أقل إذا كانت دراسة الأدب الرقمي لا تقع في مجال الأدب ولكن في
الدراسات الإعلامية ، والتي يعتبرها العديد من الباحثين المكان المؤسسي الأفضل
والأكثر ملاءمة للأدب الرقمي. إذا كانت التجارب الجمالية الأخرى في الوسائط
الرقمية مثل التركيب الرقمي أو الرسم أو الرسوم المتحركة أو التثبيت تكون أكثر
تكاملاً في فضاءاتهم المؤسسية "الطبيعية" (الموسيقى أو الدراسات المرئية
أو دراسات الأفلام أو دراسات الأداء) ، فإن الطابع الهجين للأدب الرقمي يستلزم
إيجاد فضاء جديد لها. يصبح الموقف واضحًا كما جاء في تقرير Ensslin and Pope ، اكتسب الأدب الرقمي مدخلًا إلى مجموعات
الاهتمامات الخاصة لجمعية الشعر واللغويات حول السرد والتعددية (PALA). ومع ذلك ، فإن اهتمام PALA لا يساعد في حقيقة أن مناقشة الأدب
الرقمي لا تتم في الغالب في مناهج الأدب الإنجليزي ولكن في أقسام الإعلام
والدراسات الإبداعية.
لقد تم اتباع
طريقة مختلفة في فينلندا حيث قدم رين كوسكيما فصله الدراسي حول الأدب الرقمي في
جامعة
Jyväskylä ضمن
قسم دراسات الفنون والثقافة في كلية العلوم الإنسانية كجزء من برنامج درجة
الماجستير في الثقافة الرقمية. في هذه الجامعة ، يرتبط تعليم خريجي العلوم
الإنسانية المتمرسين ثقافيًا تقنيًا ارتباطًا وثيقًا ببرامج الماجستير التقليدية
مثل تاريخ الفن أو دراسات الثقافة المعاصرة أو الأدب.
إن الطلاب الذين
يتخصصون في تلك البرامج قادرون على إضافة بعض التخصص في الثقافة الرقمية إلى
شهاداتهم "التقليدية" ؛ أي التخرج بدرجة الماجستير في الأدب من ذوي
الخبرة فيما يتعلق بدور الأدب والدراسات الأدبية في الثقافة الرقمية المعاصرة.
يبدو أن هذا نموذج واعد لتسوية التوتر بين طبيعة الأدب الرقمي فوق الأقسام ونموذج
القسم لمعظم المؤسسات الأكاديمية. من المهم أن نلاحظ أن كلية العلوم الإنسانية في
جامعة يوفاسكولا لا تمنح الضيافة للثقافة الرقمية كعمل ؛ بل تمنحها من أجل تحديث
هيكلها الخاص بهدف جذب المزيد من الطلاب الدوليين. يبدو أن هذا التحديث هو الرد
الحتمي على "المأوى الواهي على نحو متزايد" الذي تقدمه المؤسسات
الأكاديمية ، كما يقول زويرن (في مقالته في الجزء الأول) ، لدراسة الأدب والعلوم
الإنسانية ككل. على نفس المنوال الذي تتوقع فيه زويرن الإنقاذ خاصةً من
"تنشيط الأدب المقارن" من خلال إدراج أشكال جديدة من الأدب أو
"آفاق جديدة للأدب" (كما ترجمت ن. كاثرين هايلز كتابها عن الأدب الإلكتروني)
، وآخرون ، مشيرين إلى كفاح اللغة الإنجليزية من أجل البقاء وزيادة الالتحاق
ببرامج الوسائط الرقمية ، يعتبرون دمج التكنولوجيا في فصول اللغة الإنجليزية
"إحدى الطرق الفعالة لإنقاذ العلوم الإنسانية".
تترجم العلاقة
بين الهوية المؤسسية للأدب الرقمي في كل دورة حول هذا الموضوع فيما يتعلق بالمحتوى
والبنية. لقد تم تحديد هذا بالفعل عندما وضع كوسكيما (في مقالته في الجزء الأول) الأدب الرقمي ضمن
مثلث الأدب والسينما والألعاب ، ويعترف بأن بعض نصوص الإنترنت الأدبية يمكن
تصنيفها بشكل أفضل على أنها ألعاب أو سينما (تفاعلية) . كما قال كوسكيما ، أن
"الأدب" يجب الاعتراف به كمفهوم متغير تاريخيًا وأن العالم الأدبي يجب
أن يظل مفتوحًا أمام التطورات الجديدة التي تتطلب دورات حول التطورات الجديدة في
الأدب سواء في أقسام الدراسات الأدبية أو ، هو الحال في جامعة كوسكيما ، كجزء من برنامج الثقافة
الرقمية متعدد التخصصات المقدم والمطلوب أيضًا
تخصصات في
الدراسات الأدبية. وبالتالي فإن القضية ليست فقط فرعًا من فروع العلوم الإنسانية
المختلفة ، بل هي أيضًا واحدة بين العلوم الإنسانية والعلوم التقنية. يسأل كوسكيما عما إذا كانت الشفرة جزءًا من العمل
وإلى أي مدى يجب أخذها في الاعتبار عند قراءة العمل. يقرأ المقابل المطابق لهذا
السؤال: هل يوجد أي معنى في الكود؟
تعلم علوم
الكمبيوتر الطلاب حول بنيات البيانات والخوارزميات وتحد من أشكال التفسير لقضايا
مثل الكفاءة والقدرة على الصيانة والأناقة. وكذلك هي أيضًا ملاحظة واردريب فران ،
التي تؤكد على أنه يجب على الطلاب أيضًا تطوير "معرفة القراءة والكتابة
الإجرائية" ، أي أن يكونوا قادرين على قراءة العمليات الحسابية من خلال عدسة
تفسيرية وفهم معنى العمليات الحسابية بدلاً من الطريقة التي يتم دعمها بها فقط.
يعرف واردريب فران أن معرفة القراءة والكتابة هذه نادرًا
ما تمارس في فصول علوم الكمبيوتر ويقترح دورات مثل تلك التي قدمها مايكل ماتياس
عندما كان في جورجيا تيك بهدف محو الأمية الإجرائية. من المؤكد
أن واردريب فران لا يتجاهل بأي حال من الأحوال المعرفة
التي يتم تدريسها في فصول علوم الكمبيوتر ، ويؤكد أيضًا أنه من أجل فهم معنى
العملية الحسابية بشكل كامل ، غالبًا ما يكون من الضروري فهم التفاصيل الفنية و
تعرف على كيفية تشكيل خصائص البرنامج المحدد للعمل الذي نراه. هذا الموقف ، الذي
قد يظهر على أنه اعتراض على تحذير زيرين ضد "الترافع الخاص للرقمية" (على الرغم من أنه وافق بالتأكيد على أهمية مهارات البرمجة الأساسية) والذي
يتوقعه أستاذ الكمبيوتر في النهاية العلوم التي تحمل أطروحتها حول الأدب الرقمي
عنوان المعالجة التعبيرية ، يشاركها كوسكيما ، الذي تدرب بنفسه في
الدراسات الأدبية ، والذي يؤكد بنفس القدر على أهمية الفهم العام لكيفية عمل برامج
الكمبيوتر التي تشير مثل واردريب فران، إلى مفهوم ماتياس لمحو الأمية الإجرائية.
هذا التقدير
للإجراء الحسابي هو أيضًا السبب في أن الدورات التدريبية حول الأدب الرقمي في
جامعة ماستريخت تقدم دورة تدريبية على المهارات الإضافية لتعليم إنشاء سجل الويب
أو موقع الويب أو الفيديو الرقمي أو البودكاست. ويلاحظ وينز في هذا الصدد أن
التجربة العملية تزود الطلاب بفهم أفضل لإمكانيات وقيود التكنولوجيا الرقمية. على
عكس الكليات والجامعات في الولايات المتحدة ، فإن ماستريخت (ومعظم الجامعات في
أوروبا) لا تقدم دورات في الكتابة الإبداعية التي يمكن أن تشمل أيضًا الوسائط
الرقمية ، كما هو الحال على سبيل المثال في جامعة براون حيث يوجد خيال مشهور ينظم
الكاتب (روبرت كوفر) ومؤلف معروف في الشعر الرقمي (جون كايلي) دروسًا حول الكتابة
مع / في الوسائط الرقمية في قسم الفنون الأدبية. ونتيجة لذلك ، قد يزيد الطلاب في
جامعة ماستريخت من مهاراتهم في الأدب الرقمي ويحضرون دروسًا لتعليم المهارات ،
لكنهم لا يجرؤون على إنتاج أعمالهم الخاصة من الأدب الرقمي.
إذا كان فهم
الإطار التكنولوجي مهم بلا شك لقراءة مستنيرة وشاملة للعمل الفني الرقمي ، يحتاج
المرء أيضًا إلى معرفة كيفية تحليل جوانب العمل بسبب ليس خصائص البرنامج ولكن بسبب
الجمالية والدلالات واعتبارات المؤلف. يحتاج الطلاب إلى التعرف على المناهج
والمفاهيم في كلا المجالين - العلوم الإنسانية والفنون وكذلك علوم الكمبيوتر.
وينطبق هذا بنفس القدر على معلميهم ، على الرغم من أنه من الواضح أن جيل المعلمين
في كلا المجالين لا يزال بحاجة إلى التطور ، أي من الجيل الحالي من الطلاب الذين
يدرسهم مدرسون مختلفون لم يربطوا هم أنفسهم هذين المجالين بشكل كافٍ بعد. بالنظر
إلى الموقف المحتمل في الفصل الدراسي اليوم ، قد يتعين على الطلاب المشاركين في
دورة عن الأدب الرقمي مواجهة حقيقة أنهم غالبًا ما يعرفون أكثر من المعلم. في
الوقت نفسه ، يمثل اختلاف المعرفة المتوقعة بين الطلاب المحتملين في مثل هذا الفصل
تحديًا تربويًا إضافيًا. في حين أن طلاب علوم الكمبيوتر ، على سبيل المثال ، ربما
يعرفون الكثير عن تقنيات المعلومات والشبكات الإلكترونية ولكن القليل عن الأدب
والفنون ، تمامًا كما من المحتمل أن يكون طلاب الدراسات الأدبية على دراية
بالنظريات الأدبية والمفاهيم الفلسفية ولكن لديهم فقط فكرة غامضة عن تأثير الترميز
على الكتابة والقراءة. السؤال هو: كيف نجعل هذا الموقف مثمرًا في المقرر؟ ما هي
أكثر الخطوات فعالية لإشراك مثل هذا الجسم الطلابي في قراءة أمثلة محددة من الأدب
الرقمي؟
ممارسة مناقشة
الأدب الرقمي
منذ التسعينيات
، نفذت الجامعات بشكل تدريجي دورات حول الأداء العام للتكنولوجيا الرقمية
والوسائط. أي أنظمة تشغيل الكمبيوتر ومعالجة الكلمات والصور وإدارة البيانات مثل
البحث والإنشاء والمعالجة وعرض المعلومات وأرشفتها وكذلك أدوات مؤتمرات الفيديو.
هناك الكثير من الفرص للطلاب اليوم لتعلم المهارات الأساسية للتكنولوجيا الرقمية.
ومع ذلك ، كما هو مذكور من قبل ، يجب ألا تقتصر محو الأمية الرقمية على الإدارة
العملية للمعلومات ولكن يجب أن يشمل أيضًا المعالجة السيميائية للمعلومات. في
الواقع ، يجب أن تكون هذه المعالجة الذاتية المهمة المركزية لدورات الأدب الرقمي:
كيف تتأثر العمليات السيميائية بمعالجة البيانات والعكس صحيح؟ وبالتالي ، فإن
الطبيعة المزدوجة للأدب الرقمي تجعل من المهم تدريس تفاعل انعكاسي مع كلتا اللغتين
المعنيتين ، واللغة الطبيعية التي تجعل النص في متناول اليد عملاً أدبيًا بالإضافة
إلى اللغة الحسابية التي تجعلها عملاً من أعمال الأدب الرقمي.
إن مهمة الجمع
بين ممارسة التفسير والبرمجة في دورات في الأدب الرقمي مفهومة جيدًا. فيما يتعلق
بمهارات البرمجة ،
يتم ممارسة هذه
في كثير من الحالات ، إن لم يكن في معظمها ، أثناء إنشاء أمثلة خاصة بالأدب الرقمي
كجزء من الفصل أو في تدريبات مهارات إضافية موازية. فيما يتعلق بالمقاربة
التأويلية ، يلاحظ وينز عائقين عامين أمام مناقشة الأدب الرقمي في الفصل الدراسي:
1. ينتج عن البنية متعددة الخطوط والعودي
واللانهائي للخيال المفرط تجارب قراءة مختلفة فيما يتعلق بالتسلسل الذي قرأ فيه
الطلاب النص التشعبي وكذلك نسبة الأجزاء التي تمت زيارتها.
2. لا تكاد تتوفر أي تفسيرات أو تعليقات
شاملة من قبل النقاد حتى الآن بحيث يُترك الطلاب بمفردهم تمامًا ، غير قادرين على
تأكيد صحة وإقناع قراءاتهم.
في هذا السياق ،
تقول ماريا غويكوتشيا على نحو ملائم أن "اختفاء النص الثابت" يؤثر بعمق
على ميثاق القراءة التقليدي بين المؤلف وجمهوره وكذلك العلاقة بين المعلم وطلابه .
لإعادة صياغة الظروف فيما يتعلق بالتحدي التربوي: يُترك المعلم وحده ليس فقط لدمج
الخبرات المختلفة للعمل (من حيث التنقل والتفاعل) ولكن أيضًا للحكم على التفسيرات
المختلفة لهذه التجارب المختلفة. يتطلب هذا الموقف بالتأكيد تطورًا تعليميًا ، بما
في ذلك القدرة على قبول إجابات مختلفة وترك الأسئلة مفتوحة حتى (أو بالأحرى: خاصة)
بعد مناقشة شاملة مع الطلاب.
تم تبني هذا
الموقف من قبل زيرن الذي
أثار طلابه ، فيما يتعلق بالعمل الذي تمت مناقشته Hermeticon: Pop Spell Maker لجيسون نيلسون ، جميع الأسئلة التي يمكن التنبؤ
بها: كيف من المفترض أن نقرأ هذا؟ ماذا يعني ذلك؟ إلى أي مدى يسير هذا الأدب ؟ كما
يقول
زيرن ،
كانوا (هو وطلابه) في النهاية "غير قادرين ، وفي الغالب غير راغبين ، على
الإجابة بأي طريقة نهائية". والأهم من ذلك هو أن العمل الذي تمت مناقشته جعل
الجميع يتناول هذه الأسئلة في المقام الأول ، وأن محاولة فهم هذا العمل استدعت مهارات
في التحليل النصي والبحث والاستدلال المهم لأي طالب في الأدب: التعرف على أمثلة
التشكيل ، بما في ذلك المجازات الأدبية في برمجة العمل وتصميم الواجهة ؛ لمتابعة
الكلمات والمراجع والتلميحات بين النصوص غير المألوفة مع البحث في المصطلحات
اللغوية والتاريخية والاجتماعية والثقافية ذات الصلة ؛ لتقديم الحجج المدعومة بشكل
كاف حول الآثار المترتبة على الاكتشافات. يقدم وصف زيرن لفصله في كتاب نيلسون
هيرميتيكون مثالًا جيدًا على كيفية تطبيق المبدأ الرئيسي للتدريب الأدبي النقدي -
لمتابعة كل جانب من جوانب النص غير المألوف والذي يثير اهتمامنا - على الأدب
الرقمي. اللافت للنظر ليس فقط أن بحث زويرن عن الشكل في هيرميتيكون لنيلسون ينظر
إلى ما وراء النص ويتضمن بروتوكولات برمجة فلاش أكشن سكريبت للعثور على مزيد من
الأدلة على هرميتيكون
إن النشاط
التروبولوجي ، ولكن أيضًا أن المقاطع النصية التي تم تشغيلها (مع الصور) بضربات
مفاتيح المستخدم قد تم البحث عنها في غوغل في
النهاية. يقودنا هذا إلى جيوردانو برونو وعصر الإنسانية ، حيث كان أخذ الكلمات
والعبارات الفردية من الأعمال الأدبية المهمة أمرًا شائعًا ، وإعادة تجميعها في
مجموعات جديدة وربطها بأشخاص أو مواقف مختلفة تمامًا. مع مثل هذه الخلفية الثقافية
، تظهر التوليفات اللاهوتية في هيرميتيكون Hermeticon في النهاية كنسخة محدثة ومثيرة للسخرية
من المحاولات السابقة لقراءة القدر من خلال إخضاع قراءة المرء للصدفة.
تتمثل نقطة
البداية الشائعة لمناقشة معنى عمل معين في تعيين الطلاب لشرح ما يجذبهم إلى هذا
العمل المحدد. فيما يتعلق بالأدب الرقمي ، يجب على الطلاب أيضًا أن يخبروا كيف
(وكم مرة) تنقلوا في العمل ، وما الذي يعتبرونه البنية الأساسية له ، وما المحتوى
الذي يتوقعونه وراء رابط معين. كما أوضح بوب وأونسلان ، تتمثل إحدى طرق تنظيم هذه المناقشة في
استخدام سجلات القراءة ، على سبيل المثال ، التي أنشأتها جيس لاكسيتي كجزء من "حزمة التعليم"
الخاصة بالعمل متعدد اللغات والمتعدد الوسائط قيد التنفيذ Inanimate Alice للكاتب كات بيلانجر وكريس جوزيف. من المثير للدهشة أن
"سجلات القراءة القريبة" هذه - التي يجب ملؤها من قبل الطلاب - توفر
عمودًا "للمعلومات" وآخر "للتفسير" ، مما يساعد الطلاب على
التمييز بين التفسير والتطبيق ، ولكن لا يوجد عمود لـ الفئات المحددة للوسائط
الأدبية التفاعلية مثل التنقل والتفاعل الوسيط و ميتا
نصية
على الرغم من
هذه المنهجية التقليدية ، التي تحتاج إلى تعديل من قبل المعلمين الفرديين ، فإن
دورة
لاكسيتي حول Inanimate Alice توضح جيدًا كيف يسمح عمل الوسائط التشعبية
الأدبية التفاعلية بمناقشة الجوانب الجمالية والشعرية المختلفة للأدب والفن.
وبالتالي ، يتم جذب انتباه الطلاب إلى التوقيت والتأثيرات الانفعالية ومعنى
الإشارات السمعية ؛ الموقع الاستراتيجي للصفوف الاتجاهية؛ استخدام اللون تفاعل
الموسيقى والصوت والصورة ؛ الجانب السردي لنوع السيرة الذاتية و Bildungsroman عندما ينشئ الطلاب في نهاية المطاف
(باستخدام برنامج سهل الاستخدام) مخطط سيرة ذاتية مرئيًا صوتيًا مرئيًا في شكل
لوحة العمل وملء نموذج انعكاس السيرة الذاتية ، تجمع الدورة التدريبية بين
الانعكاس والإبداع.
بطريقة مماثلة ،
يوضح كوسكيما كيف
أن الخيال الفائق في This Waves of Girls للكاتبة غايتلان فيشر لا يسمح للمعلمين فقط بإظهار الخطابات
النصية الفائقة. كما يسمح بإدخال المفاهيم الحديثة وما بعد الحداثة مثل ميثاق
السيرة الذاتية ، والسرد غير الموثوق به ، والسخرية الدرامية ، والترابط ، والربط
بين النص. يؤدي مثال الأدب الرقمي إلى مناقشة الجوانب المهمة للأدب التقليدي
أيضًا. وهكذا ، يشير Goicoechea إلى أن الارتباط التشعبي يوضح فقط الاستخدام
الباروكي للتلميحات بين النصوص التي كانت اتجاهًا عامًا في النثر الحداثي وما بعد
الحداثي قبل عرض النص التشعبي. على نفس المنوال ، تقدم وينز الأدب الرقمي ليس مع
التركيز على تباينه مع الأدب التقليدي ، بل تستخدم الارتباط التشعبي - وأدوات
التنقل الأخرى في الأدب الرقمي مثل الخيوط في رواية مايكل جويس الفائقة التويلف
بلو - كبداية. أشر إلى مناقشة مفهوم النص باعتباره بنية سيميائية
"متشابكة". كما يشير وينز ، يمكن مناقشة التصورات الفائقة الأخرى - مثل
إدين- بيرغ / شيطان فيليكس زبيندن - بسبب تقنية "التخفيضات" فيما يتعلق
بتقليد صناعة الأفلام (أي "قص المخرجين" ، المونتاج). من الواضح أن
العناصر الصوتية والوسيطة والتنفيذية للأدب الرقمي تؤدي في النهاية إلى السؤال
"ما هو الأدب؟" وبالمقارنة بين الإمكانات السردية في الوسائط المختلفة
مثل النصوص المكتوبة ، والصور ، والكوميديا ، والأفلام ، والقصص المفرط ،
والألعاب الرقمية. الأنواع المختلفة من الأدب الرقمي أيضًا - منخفضة للارتباط
بالتجارب الفنية والممارسات الثقافية الأخرى مثل الشعر الصوتي والمرئي والأحداث
والمسرح وعروض الدي جي.
ومع ذلك ، من
الواضح أيضًا أن الرابط التشعبي لا يمثل فقط التواصل بين الأدب التقليدي والرقمي ،
بل يمثل أيضًا تجارب قراءة مبتكرة أو "متعة قراءة جديدة في العثور على
تأثيرات غير متوقعة" ، كما عبَّرت عنه جوا كوتشا حيث تفحص مفهومها من خلال
كتاب الفراشات للنص الفائق للكاتب الأرجنتيني بيلين غاش ، الذي يذكر في المقدمة أن
الكتابة تحجز وتبلور ، "تقتل الكلمات وتحافظ على جثتها. . . مثل الفراشة
المجففة "ثم يقدم ثماني صور للذباب ، كل منها يرتبط باقتباسات مختلفة من
الأعمال الأدبية المترابطة فقط من خلال الإشارة إلى الفراشات. بطريقة ما ، هذه
السلسلة البسيطة من الكلمات المتبلورة حول الفراشات تزيل بلورة "الجثث"
اللغوية مرة أخرى من خلال الجمع والمواجهة اللانهائية. متعة هذه القراءة - بعد فكرجواكوشيا عن الجمع بين الاقتباسات والتعرف على
مصادرها - اللانهائية والاستجابة (استجابة لنقر القارئ) لهذه المجموعة التي تتجاوز
تأثير قائمة مماثلة للاقتباسات في الأدبيات التقليدية .
في قسم الدراسات
اللغوية والأدبية والإعلامية في جامعة سييجين تم التعامل مع موضوع الأدب الرقمي
ومناقشته في حلقة دراسية من فصلين دراسيين. إذا كان الجزء الأول هو مقدمة لدور الميديا
في عملية إنتاج الأدب وتوزيعه وإدراكه (أي شبكة الأدب أو - لتطبيق لغة بيير بورديو
- "مجال الأدب") ، يبحث الثاني في تطوير أشكال أدبية جديدة تحت تأثير
تكنولوجيا الكمبيوتر ويناقش المفاهيم المعرفية الهامة في هذا السياق مثل القصد /
الصدفة والأداء / الأداء والظهور وكذلك اللعبة / اللعب (أي الأدب الصافي وجمالياته
). ومن المثير للاهتمام ، أن الندوة الأولى تتبع نهجًا من أعلى إلى أسفل (تقديم
الأفكار والمفاهيم للطلاب) ، بينما تفضل الحلقة الثانية النهج التصاعدي (السماح
للطلاب بأنشطة الاستكشاف الذاتي في الفصل). يعترف جين دولا وشيفر وتومازيك أنه
نظرًا للخلفية الأكاديمية للقمعلمين القادمين من الدراسات الأدبية والإعلامية ولكن
ليس من علوم الكمبيوتر تركز هذه الندوة بشكل كبير على السياق التاريخي بالإضافة
إلى القضايا النظرية والجمالية : التأليف ، الهيكل ، الإدراك ، المعنى ، التقييم.
يؤكد وينز على
أن التدريس في جامعة ماستريخت يُنظر إليه على أنه تعلم قائم على حل المشكلات ، مما
يعني أن التعلم يتم التعامل معه كمشروع تعاوني قائم على الاستفسار يبدأ بمشاكل
ملموسة وأسئلة بحثية. جزء من هذا المفهوم ، على سبيل المثال ، هو إنتاج مجلة حول
موضوع الأدب الرقمي ، مع مقالات مكتوبة تتم مراجعة مسوداتها بواسطة الأقران داخل
الفصل. كما أوضح وينز لاحقًا ، فإن مفهوم التعلم القائم على حل المشكلات يتضمن
إعلام الطلاب بالمشكلات التي يواجهها المحاضرون أنفسهم في عملهم كباحثين. تعكس هذه
الصراحة التجارب التي تم إجراؤها حتمًا في مجال بحثي صغير جدًا يفتقر ليس فقط إلى
التفسيرات أو التعليقات الشاملة من قبل النقاد للتحقق من قوة القراءة الخاصة بهم ،
ولكن أيضًا المعايير والطرق الموضوعة لتقييم جودة العمل الرقمي. يترافق الافتقار
إلى المراجع والمعايير القيادية من جانب المعلم مع محو الأمية الإعلامية المتقدمة
من جانب الطالب. يغير هذا المزيج من وضع الفصل الدراسي بشكل أساسي وقد يبدو مخيفًا
لبعض المعلمين. البعض الآخر - كما نأمل - سيعتبرونه أساسًا متينًا لتعاون طويل
الأمد بين الطلاب والمعلمين الذين يتفاوضون (عن طريق قراءة أدوات التقنيات الجديدة
عن كثب) على السؤال التأويلي القديم: ماذا يعني ذلك؟
رابط المقال والهوامش
https://edoc.unibas.ch/18138/1/Teaching%20Digital%20Literature.pdf
0 التعليقات:
إرسال تعليق