جماليات ترانسميديا : ترجمة عبده حقي

انضم ديفيد بوردويل ، مرشدي في كلية الدراسات العليا وأحد الشخصيات البارزة في دراسات الأفلام الأكاديمية ، إلى المحادثة حول سرد القصص عبر ترانسميديا في الأسبوع الآخر من خلال مدخل مدروس وجذاب عادةً لاستكشاف نقاط القوة وحدود ترانسميديا كتوسيع للتجربة السينمائية. إنني شخصياً قرأت تحليل بوردويل كتعديل ودي و "صيحة" سخية للعمل الذي كنت أقوم به حول هذا الموضوع ، ناهيك عن العمل الذي كنت أقوم به في الوقت المناسب منذ أن وصل عشية بدء فصلي في ترانسميديا لرواية القصص والترفيه  Transmedia Storytelling and Entertainment  في USC. تتمثل أكبر مساهماته هنا في إثارة سلسلة من الاعتراضات البناءة والأسئلة الصعبة التي يحتاج أي صانع أفلام إلى التفكير فيها قبل نقل فيلمه - السائد أو المستقل - في اتجاه ترانسميديا. للحفاظ على تدفق المحادثة حول هذه الموضوعات ، اعتقدت أنني سأرد على بعض حجج بوردويل. يكتب بوردويل:

إن رواية القصص عبر ترانسميديا قديمة جدًا للغاية . لقد تم تقديم الكتاب المقدس وملاحم هوميروس و باغفاد غيتا والعديد من القصص الكلاسيكية الأخرى في المسرحيات والفنون البصرية عبر القرون. هناك لوحات تصور حلقات في الأساطير ومسرحيات شكسبير. في الآونة الأخيرة ، ابتكر الأفلام والراديو والتلفزيون إصداراتهم الخاصة من الأعمال الأدبية أو الدرامية أو الأوبرالية. المجال الكامل لما نسميه الآن التكيف هو مسألة قصص يتم تداولها بين وسائل الإعلام ....

ما الذي يجعل هذه الفكرة التقليدية مثيرة؟ ... بعض روايات ترانسميديا تخلق تجربة شاملة أكثر تعقيدًا من تلك التي يوفرها أي نص بمفرده. يمكن تحقيق ذلك من خلال نشر الأحرف وتقلبات الحبكة بين النصوص المختلفة. إذا لم تكن قد قمت بتتبع عالم القصة على منصات مختلفة ، فلديك فهم غير كامل لها.

يمكنني متابعة قصص شيرلوك هولمز لكونان دويل جيدًا دون رؤية حل السبعة بالمائة أو الحياة الخاصة لشرلوك هولمز. من الواضح أن هذه المداعبات / الاستمراريات هي رحلات جانبية ، ممتعة أو غير ممتعة في حد ذاتها ، وربما تضيء بعض جوانب الحكايات الأصلية. لكن وفقًا لهنري ، لا يمكننا تقدير ثلاثية ماتريكس ما لم نفهم أن أحداث القصة الرئيسية قد حدثت في لعبة الفيديو والكتب المصورة والأفلام القصيرة التي تم جمعها في أنيماتريكس The Animatrix.

أتفق بالتأكيد مع بوردويل في أن رواية القصص عبر ترانسميديا لا تبدأ بالمصفوفة. عندما تحدث جيف غوميز (Starlight Runner) إلى طلابي الأسبوع الماضي ، استخدم مرارًا عبارة "علم الأساطير" لوصف بنية روايات ترانسميديا وتبنى البعض الآخر مصطلحًا قديمًا في الصناعة ، "قصة الكتاب المقدس" لوصف التوثيق الذي ينظم الاستمرارية. كلتا الاستعارات تشيد بالأشكال السابقة من السرد المتفرّع أو الموسوعي. في حالة جوميز ، قد نتتبع مفهوم "الميثولوجيا" إلى الوراء من ألعاب D&D التي لعبها عندما كان شابًا في كتابات J.R.R. تولكين الذي تصور بوضوح سيد الخواتم على غرار الهياكل الموجودة في الفولكلور والأساطير. أود أن أزعم أيضًا أن كتابات سي إس لويس عن القصص تحتوي على الكثير من الأفكار العظيمة حول قيمة سرد التفاصيل في تجسيد عوالم خيالية ، مما يوحي بأن عشاق ترانسميديا الحديثة ربما استمتعوا بتبادل ثري إذا كانوا قادرين على الجلوس في الكلية غرفة في أكسفورد في أوائل القرن الماضي.

إذا كنت أجري محادثة خيالية حول أصول هذا المفهوم ، أود أيضًا أن أشمل L. Frank Baum ، الذي كشف عن عالم Oz عبر مجموعة من المنصات الإعلامية. ما قد نقرأه الآن على أنه سلسلة من الروايات التي جسدت أرض أوز ، بدأت الحياة كأفلام قصيرة أنتجتها استوديوهات بوم ، ومسرحيات برودواي الموسيقية ، والقصص المصورة. (راجع الإصدار الأخير الذي أعيد نشره من The Marvelous Land of Oz والذي يجمع تفاصيل الرسوم الهزلية عن "الأساطير" الخاصة به.) في الواقع ، يمكنك القول إن التحولات عبر الوسائط تمنح سلسلة الكتب نوعًا من عدم الترابط الغريب ، والذي يتضمن تحولات جذرية في لهجة أو الموضوع ، والمفاهيم غير المتسقة للشخصيات ، وما إلى ذلك.

قد أرغب أيضًا في دعوة كوردواينر سميث ، كاتب الخيال العلمي الذي كنت مقتنعًا منذ فترة طويلة بأنه مسافر عبر الزمن ، حيث أن أعماله ترسم مسبقًا العديد من الموضوعات والأفكار الرئيسية لـ السايبربانك.  طور سميث "أساطير" معقدة ومتشابكة تربط معًا عشرات القصص القصيرة المنشورة عبر مجموعة من المجلات المختلفة ، وقد صور على وجه التحديد العديد من قصصه على أنها "إصدارات" أو "أجزاء" لسرد يفترض أن القارئ قد فهمه بالفعل من مواجهته عبر مجموعة من التجسيدات الإعلامية السابقة. لقد كتب سميث نفسه روايات نثرية فقط ، ولكن في قصصه ، تخيل بوضوح كيف ستتشكل حكاياته على المسرح أو التلفزيون.

أود أن أزعم أن اللحظة المعاصرة لترانسميديا قد زادت من وعينا بهذه اللحظات السابقة من المؤلفين الذين يكشفون القصص عبر وسائل الإعلام ، مثلما أدى ظهور الوسائط الرقمية بشكل عام إلى تنشيط دراسة "الوسائط القديمة عندما كانت جديدة" أو تاريخ الكتاب. إننا نريد بالتأكيد أن نفهم ما هو جديد في دفعنا الحالي للترفيه عبر ترانسميديا ، والذي يتعلق بالنسبة لي بالتكوين الخاص لأنظمة الوسائط والدفع نحو ثقافة تشاركية أكثر.

لقد سعى كل من تولكين ولويس وبوم وسميث لنمذجة الروايات المعاصرة على الهياكل المشتتة والعرضية والمتشابكة للأساطير الكلاسيكية - مما خلق فولكلورا لمجتمع ما بعد الفولكلوري. وهكذا ، نعم ، سيكون هناك العديد من أوجه التشابه بين قصص ترانسميديا ، المستنيرة من هذه الشخصيات الإبداعية ، والأعمال الدينية التقليدية أو الأسطورية.

ومع ذلك ، فإن العديد من أعمال بوردويل أعلاه هي مجرد تعديلات لأعمال تم إنتاجها في وسيط واحد للأداء في منصة أخرى. وبالنسبة للكثيرين منا ، قد يكون التكيف البسيط "ترانسميديا" ولكنه ليس "سردا لقصص عبر الوسائط" لأنه ببساطة يعيد تقديم قصة موجودة بدلاً من توسيع العالم الخيالي والتعليق عليه. طبعا ، هذا التمييز يفترض تكيفًا مباشرًا جدًا. كل تعديل يجعل الإضافات - ثانوية أو غير ذلك - وإعادة تفسير للأصل مما يوسع من الناحية النظرية فهمنا للقصة الأساسية. يمكن قراءة هذه التغييرات على أنها "خيانات" من قبل الأصوليين ولكنها قد تمثل أيضًا ما أصفه في CC على أنه "فهم إضافي" - قد يعيدون تشكيل فهمنا بشكل كبير لما يحدث في العمل الأصلي. ومع ذلك ، أعتقد أنه يجب التمييز بين "الامتدادات" للسرد الأساسي أو الكون الخيالي والتكييفات التي تنقل المحتوى ببساطة من وسيط إلى آخر.

يواصل بوردويل:

يبدو أن العناصر المساعدة "الغامرة" بشكل عام مصممة بشكل أقل لإكمال الفيلم أو تعقيده بقدر ما تهدف إلى تعزيز الولاء للممتلكات ، بل وحتى تجنيد المعجبين للمشاركة في التسويق. إنه تآزر معزز ، وولاء مطور للعلامة التجارية.

بالنسبة للجزء الأكبر ، إن هوليوود تفكر بشكل عملي ، حيث تتبنى إستراتيجية لوكاس في تفكيك العناصر الملحقة بطرق تحترم تقدير المعجبين المتشددين للأمور الباطنية في الممتلكات. يقتبس كارانيكاس عن جيف جوميز ، رائد الأعمال في رواية القصص عبر ترانسميديا ، قائلاً إنه بالنسبة لمعظم عملائه "نتأكد من أن عالم الفيلم يحافظ على سلامته حيث يتم توسيعه وتنفيذه عبر منصات متعددة." يبدو أنها استراتيجية لتوسيع وإثراء متابعة المعجبين وما يترتب على ذلك من عمليات شراء.

أفضل ما يمكنني قوله ، إذن ، باستعارة هذه الفكرة الأكاديمية ، فإن الصناعة تبتعد عن الحافة الجذرية. لكن هل هذا مفاجئ؟

لقد تخليت منذ فترة طويلة عن محاولة الفصل بين الدوافع الإبداعية والتجارية لترفيه ترانسميديا ، ولكن بعد ذلك ، كل الثقافة الشعبية ، لا ، كل الفن يعتمد على توازن معقد بين الاثنين. منذ البداية ، تم تمويل معظم ترانسميديا من خلال الميزانية الترويجية بدلاً من فهمها كجزء من التكاليف الإبداعية لامتياز معين ، حتى عندما تم فهمها على أنها تؤدي وظائف رئيسية لبناء العالم أو توسيع القصة.

كانت هذه قضية مركزية في إضراب الكاتب قبل بضع سنوات. في الواقع ، بقدر ما استوعبت هوليوود ترانسميديا ، فقد كانت في سياق الوعي المتزايد بالحاجة الملحة لإنشاء "مشاركة المستهلك" التي كانت كلمة طنانة في جميع أنحاء صناعة الترفيه في السنوات الأخيرة. هذا هو السبب في أن فصل ترانسميديا في CC يتبع عن كثب بعد مناقشة "الاقتصاد العاطفي" و أمريكان أيدول.

ومع ذلك ، كما اقترحت في مناقشتي الأخيرة للمقاطعة 9 ، فإن ترقية رجل ما هي عرض لرجل آخر. على نحو متزايد ، يتم إصدار امتدادات ترانسميديا قبل إطلاق الامتيازات الرئيسية والقيام ببعض الأعمال الأساسية لتوجيهنا إلى الشخصيات وعالمهم وأهدافهم ، مما يسمح للفيلم أو المسلسل التلفزيوني بالانغماس بسرعة في العمل الأساسي. ومع ذلك ، حتى في هذا المستوى ، يمكنهم القيام بأشياء أخرى - إنشاء تجربة أكثر طبقات من خلال تعريفنا على وجهات نظر متضاربة حول الإجراء (كما هو الحال عندما نتعلم المزيد عن المتظاهرين على حقوق الأجانب من خلال المواد الترويجية للمقاطعة 9). معظم الأشخاص في الصناعة الذين يأخذون الترانسميديا على محمل الجد منفتحون على حقيقة أنهم يسرقون أجزاء من الميزانية الترويجية لتجربة شيء يعتقدون أنه لديه القدرة على تحديث الترفيه النوع وكذلك مكافأة استثمارات المشاهدين.

على مستوى آخر ، أود أن أقول إننا ما زلنا في لحظة انتقال حيث تكون ممارسات ترانسميديا مثيرة للقلق. تعلمنا كل تجربة جديدة - حتى التجارب الفاشلة - أشياء حول كيفية تشكيل تجربة ترانسميديا مقنعة أو أنواع الأدوات اللازمة للسماح للمستهلكين بإدارة المعلومات لأنها مشتتة عبر منصات متعددة. في بعض النواحي ، قد تحتاج قصص الترانسميديا إلى أن تكون متحفظة على مستويات أخرى - اعتماد صيغ أنواع مألوفة نسبيًا - بحيث يتعلم القارئ كيفية تجميع القطع معًا في كل ذي مغزى ، تمامًا مثل ألغاز الصور المقطوعة الأولى التي نقدمها. يتشكل الأطفال في شخصيات مألوفة ولا يواجهون التحديات الموجودة في تلك المصممة للألغاز المتشددين.

 

The Aesthetics of Transmedia: In Response to David Bordwell (Part One)

September 10, 2009/ Henry Jenkins

 

 

Posted in: أدب رقمي